Posted on octubre 28, 2020 by Leonardo Vega -
Quentin Lepoutre, la mente detrás de MYD nos cuenta cómo surgió la idea para el vídeo de “Moving Men” que se estrena en Indie Rocks!
El músico francés tiene todo planeado para hacer su debut en solitario con el disco Born A Loser. Sin embargo, el cantante primero quiere compartir sus adelantos, sobre todo este reciente lanzamiento.
No quiero adelantarme a nada, especialmente en tiempos tan inciertos como este. Creo que vamos avanzando poco a poco y estoy disfrutando de todo lo que estamos sacando. Born A Loser saldrá en 2021 y espero que para ese momento podamos salir de gira. Me encantaría ir a México, he ido de vacaciones y tengo muchos amigos allá. Recientemente trabajé con Simpson Ahuevo. Así que sería genial visitar México y dar un show”.
MYD estrena una especial colaboración con Mac DeMarco; nos cuenta cómo fue el primer acercamiento, cómo terminaron grabando “Moving Men” y la cómo cruzaron las calles de LA en el Toyota Celica que Justice usó para el video de “Fire”.
Conocí a Mac en París, en un concierto. Me dijo que le gustaba mucho mi música, en especial mi EP, All Inclusive. Yo soy un gran fan de Mac DeMarco y fue una inspiración en el sonido de este proyecto, así que una colaboración parecía algo lógico. Sin embargo fue hasta que estuve en Los Ángeles cuando le pregunté sobre la colaboración. Dijo que sí, que le mandara las canciones y nos viéramos en el estudio. Trabajar con él fue excelente y también muy divertido, fuimos a un par de fiestas y de hecho fue ahí donde surgió lo del Toyota”.
“Estábamos platicando en una fiesta y le pregunté si todavía tenía el auto del video de Justice. Antes de ir a Estados Unidos, Gaspard me dijo que le regaló el coche porque se tenía que quedar en L.A. Fuimos a ver el auto y hasta lo conduje, porque Mac no tenía su licencia actualizada. Disfruté mucho estar detrás del volante, aunque me preocupaba que no tenía placas”.
Debido a la pandemia, MYD tuvo que optar por un video animado, pero afortunadamente encontró la ayuda del ilustrador francés Alexandre Nart. El músico nos cuenta cómo fue trabajar con él y cómo surgió la idea de ponerlos a él y a Mac haciendo mudanzas por California.
El video animado fue en parte por las restricciones del Covid, pero también porque era una gran oportunidad para darle un giro a la estética que veníamos manejando. Alexandre nos sorprendió con los personajes y la historia se fue desenvolviendo poco a poco. Alexandre nos dio muchas escenas divertidas, como el de las dos cajas teniendo sexo y también creó a la pequeña caja de cartón que nos acompaña en el clip. Estamos viendo la forma de hacerlo una caricatura, es lo que he estado trabajando durante la cuarentena. Estoy escribiendo y viendo muchos shows de Adult Swim. Espero que podamos hacer un par de capítulos o algo”.
Puedes disfrutar el video a continuación:
Finalmente, MYD nos dice qué esperar de su debut, y nos reveló que Mac DeMarco no es fue el único que colaboró en Born A Loser.
Puedes esperar el primer álbum de MYD, eso lo resume todo. Sí, tenemos un par de sorpresas y algunos featurings que todavía no hemos mostrado, pero en realidad me apegué al estilo que venía manejando. Así que si ya te gustaba el proyecto ahora te va a encantar este primer disco”.
Posted on octubre 28, 2020 by practicas -
Home busca representar al hogar como un núcleo de creatividad y comunidad.
El 22 de enero del año próximo, Michael Milosh mejor conocido como Rhye lanzará a la venta un nuevo material discográfico titulado Home a través de los sellos Loma Vista Recordings y Caroline International. De acuerdo con el músico, su nuevo álbum busca generar una sensación familiar mediante "síntesis de ritmos propulsivos, florecimientos orquestales, rumiaciones de piano y voces sensuales inconformes de género, pero que nunca han sonado más cohesivos o vivos hasta ahora".
Además, para la realización de este nuevo LP, la participación del Coro Nacional de Chicas de Dinamarca fue fundamental pues el propósito de Rhye era reflejar sus propias experiencias de cuando era niño y formaba parte del coro de su comunidad, en donde comenzó a descubrir sus cualidades vocales.
Siempre estoy tratando de lograr metas musicales que están conectadas con la forma en que escuché e interactué con la música cuando era niño", expresó el compositor.
Ahora bien, luego del estreno de "Beautiful" y "Helpless" -sus primeros sencillos promocionales- Michael Milosh nos invita a celebrar el anuncio con una nueva canción llamada "Black Rain", la cual tiene influencias de los sonidos de las discotecas durante los años 80. El track llega en compañía de un videoclip oficial dirigido por Sam Taylor-Johnson, en el que podemos apreciar la apasionada interpretación de baile del actor Aaron Taylor-Johnson.
¡Dale play, a continuación!
Home fue escrito a lo largo de 2019 y a principios de 2020. El proceso de grabación se llevó a cabo en los estudios United Recording y Revival at The Complex (Earth, Wind, & Fire), así como en el estudio casero del músico. Además, el productor Alan Moulder, quien ha trabajado con bandas como Nine Inch Nails, Interpol y My Bloody Valentine, se encargó de la mezcla final.
Mientras esperamos más adelantos, te compartimos el arte de la portada y el tracklist completo.
Tracklist
01. "Intro"
02. "Come in Closer"
03. "Beautiful"
04. "Safeword"
05. "Hold You Down"
06. "I Need a Lover"
07. "Helpless"
08. "Black Rain"
09. "Sweetest Revenge"
10. "My Heart Bleeds"
11. "Fire"
12. "Holy"
13. "Outro"
Posted on octubre 28, 2020 by Rubén Ortega -
Conoce el lead single de Hipergueto, el material debut por parte del artista de Guadalajara, Sánchez.
El próximo 20 de noviembre saldrá a la luz el primer material de Sánchez, Hipergueto, y como parte de la promoción ha sido liberado el tercer adelanto que tiene nombre homónimo al EP. Este es posterior a “Interludio” y “Bit Crush”, lanzados en anteriores meses vía independiente.
“Hipergueto” es la canción con la que se abre el disco, a diferencia de las entregas pasadas, este single contiene una serie de atmósferas dramáticas ilustradas por sintetizadores de diferentes texturas sobre un beat tenso. La ilusión sonora tiene un resultado impresionante gracias a la gama de matices que expresa a lo largo de poco más de cuatro minutos.
'Hipergueto' es un concepto que describe al mundo como un espacio donde los problemas son colectivos y globales, donde todos somos responsables de los demás. Ojalá les guste jugar Play 2”, señala Sánchez.
Con la llegada de este sencillo también aparece un video musical futurista dirigido por Anginio Torres Rodríguez. En él, una serie de animaciones hace que diferentes elementos de las ciudades transgredan las dimensiones. Gasolineras, autos, tiendas de autoservicio y demás aparecen en un universo de colores impresionantes y colisionan con un resultado lúcido aunque catastrófico. Dale play a continuación.
Te invitamos a seguir las novedades de Sánchez a través de Indie Rocks!
Posted on octubre 28, 2020 by practicas -
El nuevo track de Calexico ahonda en una metáfora relacionada a la celebración del Día de Muertos.
Calexico, los veteranos indie de Tucson con infusión de mariachis lanzará Seasonal Shift a través de Drift Records, su primer LP navideño en el mes de diciembre, el cual es el más apropiado para la temporada de lanzamientos con tópicos simulares.
Seasonal Shift cuenta con varias colaboraciones y también incluye versiones de dos famosas canciones navideñas: "Happy Xmas (War Is Over)" de John Lennon y Yoko Ono y "Christmas All Over Again" de Tom Petty. El LP no se anuncia como un álbum navideño, sino como una celebración intercultural; se centra en toda una procesión de celebraciones y en el ambiente reflexivo que acompaña el fin de año.
En este sentido, surge el tema de apertura "Hear The Bells" para demostrar el concepto, Joey Burns de Calexico dice que está inspirado en el Día de Muertos y la Procesión de Todas las Almas:
Al escribir canciones para un álbum de temporada, quería incluir algunos de los aspectos de las celebraciones y tradiciones observadas en Tucson a principios de noviembre. Esta canción trata sobre mantener el tiempo y el espacio para los recuerdos. Dia de Los Muertos y The All Souls Procession son dos eventos que han influido en el sur de Arizona y que recuerdan a quienes fallecieron. Pero también podría tratarse de darle importancia a los recuerdos. La historia podría ser sobre dos amantes o dos miembros de la familia."
La canción nos lleva por una sensación de sosiego gracias a la suavidad de la instrumentación. Escucha aquí abajo lo nuevo de Calexico:
Posted on octubre 28, 2020 by practicas -
¿Tienes problemas para conciliar el sueño? La artista estadounidense te recomienda escuchar su soundscape personalizado según el lugar en donde vivas.
¡El futuro es hoy! y Grimes lo sabe. Es por eso que, recientemente anunció su alianza con la empresa Endel Sound, la cual se encarga de diseñar nuevas tecnologías en cuanto a audio y diversificación de elementos psico acústicos. Este nuevo proyecto consiste en el lanzamiento de un paisaje sonoro basado en inteligencia artificial titulado AI Lullaby, el cual tiene como objetivo ayudar a dormir "como un bebé".
Para su realización, el equipo de desarrolladores grabó las voces originales y música creada exclusivamente por Grimes, y lo más interesante del proyecto, es que a través de tecnologías especiales (conocidas como Endel Pacific), la aplicación y el soundscape se adaptarán en tiempo real a la ubicación, clima y exposición a la luz natural del ambiente en donde te encuentres, creando así una experiencia personalizada y única.
¡Dale play al adelanto, aquí!
Al Lullaby estará disponible a través de la aplicación Endel para iOS y macOS hasta el 23 de diciembre, y una parte de las ganancias se donará a las organizaciones AI For Anyone y Naked Heart Foundation. Pero, ¡ojo!, porque una vez que se estrene en las plataformas ya mencionadas, algunas semanas después, se podrá acceder al proyecto mediante Amazon Alexa y Android, sin embargo, solo estará disponible durante 8 semanas.
Con este lanzamiento, inicia la serie de colaboraciones que la compañía tiene preparada con artistas y músicos a quienes les interese "resolver problemas fundamentales como la falta de sueño, la falta de conciencia de uno mismo y el estrés constante", pues de acuerdo con el equipo, es necesario, usar la tecnología en función del apoyo a las sociedades humanas en un mundo donde "la sobrecarga de información está destruyendo nuestra psique".
¡No te olvides de seguir a Indie Rocks!
Posted on octubre 28, 2020 by practicas -
El nuevo tema de la banda es un extracto de su próximo LP de remixes.
Como sorpresa del día, el prolífico grupo de garage psicodélico, Osees, comparte el video musical de "Scramble Experiment", el cual es un track de su próximo LP de remixes, Panther Rotate, que se publicará el 11 de diciembre a través de Castle Face Records. Puedes pre-ordenarlo aquí.
La pista de apertura de Panther Rotate es un remix blando, rechinante y palpitante de 'Scramble Suit' completo con muestras de equipos agrícolas y algunos sonidos encontrados de una grabadora de zoom que encontré en un cajón", comentó John Dwyer sobre el nuevo tema.
Aunado a ello, el metraje para darle vida a esta canción estuvo a cargo de Daniel Labrosse. El video está hecho a partir de animación con personajes muy peculiares, quienes tienen un papel dentro de esta pequeña historia, donde se muestra una aventura en la que dichos personajes son devorados por una especie de alienígena, mientras esperan un tren subterráneo. La estética corresponde a lo glitch, lo cual se asemeja en preponderancia a lo que escuchamos en la producción. La música transita por momentos tensos creados con efectos metálicos que nos hacen adentrarnos en un torbellino experimental.
No te lo pierdas y dale play a continuación a este metraje hecho para "Scramble Experiment":
Posted on octubre 28, 2020 by Ana Rodríguez -
¡Llénate de fuerza y enfrenta las situaciones difíciles!
Los terribles acontecimientos nos han llenado de desesperanza, Jonny Pierce de The Drums se percató de ello y por eso es que este 2020 decidió modificar aspectos de su música para que ésta aliviara a sus fanáticos. A principios de mayo lanzó “Take Yer Meds (A Guided Meditation)”, un ejercicio de meditación que tenía como objetivo mejorar la salud mental. Hoy, el músico comparte "Nadia" un tema que buscará llenarte de poder.
Tomando como referencia la disciplina de la gimnasta olímpica Nadia Comăneci, el cantante da pie a este melodía que busca generar que mediante el esfuerzo, pulas lo que menos te gusta de ti.
'Nadia' se trata de entender finalmente tus dones caminando a través del fuego. Se trata de cambiar la forma en que te percibes a ti mismo y la mano que te han dado. Este cambio hacia un verdadero y saludable empoderamiento y amor propio solo puede ocurrir con disciplina y práctica diaria. Es un trabajo duro. Cuando te amas a ti mismo hasta el final, aprendes a amar todas las partes de ti mismo. Tu vulnerabilidad, inteligencia emocional y sensibilidad se convierten en tus superpoderes", expresó Pierce
La pista de casi siete minutos es un misterioso encuentro con beats lentos y llamativos, algo diferente que demuestra una vez más la versatilidad de The Drums. Te la compartimos ahora para que la escuches:
Recientemente la agrupación ofreció un concierto en streaming con motivo de celebrar el décimo aniversario de su álbum debut homónimo de 2010. Puedes leer la cobertura que realizó Indie Rocks! aquí.
Posted on octubre 28, 2020 by practicas -
El dúo peruano combina sonidos tradicionales con modernos métodos en su más reciente EP.
Dengue Dengue Dengue nos complace al revelar la salida de un nuevo material discográfico titulado Fiebre, el cual está bajo la firma de NAAFI.
En sus proyectos anteriores exploraron una variedad de estilos basados principalmente en percusiones o ritmos surgidos desde el bajo y dubstep. Pero su movimiento para casar el "futurismo tropical" con un repertorio más popular, ha dado lugar a una escena satélite pequeña pero dedicada, que está trayendo texturas digitales a toques de música originaria de la región amazónica.
En ese sentido también surge Fiebre, pues representa este paradigma novedoso, crea una atmósfera que el dúo ha estado portando como si fuera una antorcha durante décadas. También, esta nueva producción contiene distintas alusiones a la icónica percusión peruana, la cual se ha vuelto a apropiar, pero deconstruyendo las mismas composiciones en capas descabelladas, a través de su entrelazado único. Su EP más reciente, es la culminación de su última década de experimentación, construida mediante la superposición de percusión acústica con polirritmos hechos con la ayuda de plugins y sintetizadores contemporáneos.
Por ahora, puedes adquirir lo nuevo de Dengue Dengue Dengue en Bandcamp y escucharlo en plataformas digitales. Chécalo a continuación:
Posted on octubre 28, 2020 by practicas -
El nuevo cuento del integrante de Café Tacvba ya está a la venta.
Como bien sabemos, Joselo Rangel tiene una larga trayectoria en la música y sobre todo, con su proyecto en Café Tacvba. Sin embargo, también se ha destacado por crear historias a través de la escritura en libros. Años atrás lanzó un libro de cuentos titulado One Hit Wonder, los cuales salieron del blog textosmutantes.com, en donde publicaba un cuento semanalmente. También, uno de sus textos más destacados es Los Desesperados, que trata sobre una agrupación de rock que hace lo posible por ser reconocida, pero en su camino se le atraviesan varias personas peculiares que serán un obstáculo para ella.
En este sentido, nace el cuento de La niña aburrida. La idea surgió a partir de una experiencia propia de Rangel, por lo que comentó lo siguiente al dar la noticia en Instagram:
Cuando mis hijas eran más pequeñas les contaba cuentos antes de dormir '¿cuento leído o inventado?' Les preguntaba. Preferían inventados casi siempre, así que tenía que improvisar. Una noche surgió La niña aburrida y a mis hijas y a mí nos gustó mucho. Un día llegando a Perú una fan de Café Tacvba, Nori Kobayashi, nos regaló a cada Tacvbo un dibujo, el mío me gustó tanto que invité a Nori a hacer un cuento ilustrado conmigo."
El libro ya está a la venta en diversas librerías bajo la editorial de Planeta Libros y tiene un precio aproximado de $200 MXN. Te dejamos acá abajo la portada de La niña aburrida con ilustraciones originales de Nori Kobayashi:
Posted on octubre 28, 2020 by Ana Rodríguez -
Todo lo recaudado por este material será destinado a War Child UK.
Las sorpresas continúan para los fanáticos de Arctic Monkeys. Hace unas semanas, se posteó una fotografía que mostraba a Matt Helders (baterista) en los estudios de Los Ángeles, lo que inmediatamente dio indicios de la banda se encontraba grabando su nuevo material de estudio. Aunque no se declaró nada al respecto, la agrupación preparó para hoy un anuncio muy especial. Se trata del lanzamiento de su álbum en vivo directo desde el The Royal Albert Hall.
El material se grabó el 7 de junio del 2018 en la prestigiosa sala de conciertos de Londres, durante la gira promocional de Tranquility Base Hotel & Casino (2018). Con un setlist variado que incluye parte de sus más grandes éxitos, Alex Turner y compañía pretenden donar todo lo recaudado de las ventas a War Child UK, una organización benéfica que busca ayudar a los niños que tienen traumas de la guerra.
La situación que ya era mala en 2018, ahora es desesperada. Esos niños y sus familias necesitan más que nunca nuestra ayuda. Queremos que War Child UK continúe con su valioso trabajo", expresó Arctic Monkeys.
Arctic Monkeys Live at The Royal Albert Hall estará disponible a partir del 4 de diciembre a través de Domino Records, en una edición especial de doble vinilo transparente. Si deseas pre-ordenarlo ya puedes hacerlo dando clic en el siguiente enlace.
Tracklist de Arctic Monkeys Live at The Royal Albert Hall
01. "Four Out of Five"
02. "Brianstorm"
03. "Crying Lightning"
04. "Do I Wanna Know?"
05. "Why’d You Only Call Me When You’re High?"
06. "505"
07. "One Point Perspective"
08. "Do Me a Favour"
09. "Cornerstone"
10. "Knee Socks"
11. "Arabella"
12. "Tranquility Base Hotel & Casino"
13. "She Looks Like Fun"
14. "From The Ritz to the Rubble"
15. "Pretty Visitors"
16. "Don’t Sit Down ‘Cause I’ve Moved Your Chair"
17. "I Bet You Look Good on the Dancefloor"
18. "Star Treatment"
19. "The View from the Afternoon"
20. "R U Mine?"
