8
Girl Band
The Talkies
Rough Trade Records / 2019
25/Oct/2019
The Talkies: Ruidos adictivos.
Como la banda sonora de una mente al borde del colapso, así suena The Talkies, segundo álbum de estudio de Girl Band. Los 12 tracks que componen la entrega deambulan entre texturas y ambientes esquizofrénicos que terminan por estallar en diferentes tiempos, ofreciendo una obra tributo a la perturbada naturaleza humana. Un respiración ansiosa, nerviosa y angustiada da inicio a lo que representa una singular reaparición de la banda irlandesa en la escena del post punk mundial.
Los virulentos gritos y la lírica emponzoñada utilizan como vehículo la disonancia manifiesta de un cuarteto que no teme utilizar la demencia como una expresión artística.
"Couch Combover" es un tema enigmático y poderoso que se desliza como en un tobogán hacia tus más temidos delirios, atrapándote con silencios súbitos, mientras que los gritos de Dara Kiely despiertan a las bestias que más te horrorizan, pero que de una manera enferma amas y atesoras en tus adentros. Entre letras rotas, Kiely juega con las palabras para transmitir lo inexplicable de la psique y del alma.
Por otro lado "Caveat" sorprende con un ritmo más melódico y con tintes dance que se van iluminando mientras Kiely canta, un poco menos al borde del vómito que en las otras canciones. Las baterías juegan un papel esencial en la atmósfera como de sueño de ciencia ficción, para después ser completadas por guitarras endemoniadas que reverberan desde las puertas del inframundo.
En "Prefab Castle" podemos escuchar una voz menos dañada, ni forzada. Y es que cuando el final se acerca, es tiempo de un respiro profundo. Finalmente, "Ereignis" inicia como el final de una película apocalíptica cuando, en un escenario de muerte y miseria, aún con el con el mínimo de vida, resurge la esperanza.
Girl Band es el claro ejemplo de lo hermoso que puede ser lo enfermo y sucio, pues ninguno de nosotros nos escapamos del estiércol de nuestros propios pensamientos. Su majestuosidad radica en lo veraz de su arte, y resulta un interesante y arriesgado escaparate.
Es así que a cuatro años de su debut, el cuarteto irlandés regresa a los escenarios para culminar el año con una gira por su país, Gran Bretaña, Bélgica, Alemania y Francia.
10
Peregrino
Feels Like Leaving
Wadley Records / 2019
24/Oct/2019
Como el sonido del oeste.
Pocas son las bandas que logran un sincretismo musical, tal como lo hace Peregrino en su nuevo disco, una producción con ráfagas de ritmo country, folk y blues que remonta al viejo oeste.
Después de la salida de sus dos discos de corta duración Till Tomorrow y A Younger Man's Game, finalmente –a cinco años de formación– Peregrino nos entrega su primer LP con 11 forajidas canciones con estilo western.
Feels Like Leaving es un disco para dejarse llevar por las melodías que resuenan en cada tema. La banda dejó claras sus influencias, mismas que lograron un sonido distinto. Esta vez Peregrino le apuesta a algo más, quiso reinterpretar el género musical americano tradicional, arraigándolo desde sus entrañas.
Peregrino tiene claro que el acercamiento entre dos naciones no es impedimento, por eso decidió preservar lo que era un estilo. El cuarteto evolucionó, tomó las riendas y se aventuró a cabalgar por otro sendero. Se fusionó y logró distinguirse.
Dos latitudes que no se interponen en un género.
Peregrino deja claro en este disco sus influencias ancladas desde lo más profundo: su folk. Es la apuesta más auténtica de la banda, un estimulo de su parte más creativa en todos los sentidos.
Es un álbum enérgico sobresaliente en cada tema. "Push and Pull" se apodera de los riffs desde el primer instante. La manera con la que abre el disco es fulminante. Sus otros temas "Double Up" y "On the Mount" te sonarán en el inconsciente.
Son 11 canciones de nostalgia y felicidad, detractores que Jairus McDonald impuso en sus letras. Es el disco más folk y country que han hecho, un homenaje a las cintas sonoras del spaghetti western con una estructura muy bien definida.
La banda destacó en su producción con la ayuda de Tom Edward Davis y de músicos invitados como Agustín Ayala y Jenny Bell (Jenny and the Mexicats) que definitivamente merecen su reconocimiento.
La espera para este nuevo disco, fue de dos años. El tiempo es relativo si consideramos que fue grabado de manera independiente tras largas horas de grabación en su estudio.
Feels Like Leaving, quedará sonando en nuestra cabeza, el resultado fue acertado. Este disco invadirá la atención de un público definido y –sin duda– generará opiniones acertadas.
