Mòn: La mística de los sonidos como única irrealidad

El proyecto de art indie italiano que todo melómano debería conocer.

El paso del tiempo no suele ser indulgente con la mística tradicional. Los seres fantásticos han dejado de ser leyendas para convertirse en explicaciones poco acertadas de aquello que creíamos comprender; huesos y dientes convertidos en dragones, delirios de marineros vueltos sirenas y monstruos de mar, cráneos de mamuts vistos como gigantes de un solo ojo. Y aún cuando ahora sabemos el porque de cada uno, las ideas labradas tras eras de consciencia colectiva nos siguen acompañando, mezclando lo real con la dulzura de una visión distinta. Mòn nace en la singularidad de esta otra visión.

Carlotta Deiana y Rocco Zilli en voces y sintetizador, Michele Mariola en la guitarra, Stefano Veloci al bajo y Dimitri Nicastri en las percusiones deciden forma al proyecto durante 2014, nutridos de la fertilidad armónica respirada entre los paisajes de Roma, Italia. La banda partiría con la intención de dirigir sus esfuerzos sonoros bajo las líneas del indie folk, viéndose rápidamente superados por la evolución natural de su sonido con el lanzamiento de “Lungs”, primer sencillo previo su álbum debut.

Zama, publicado vía Urtovox Records en 2017, nos introduciría a la extensa gama de sonidos efervescentes al interior del quinteto; ritmos fusión, paisajes de atmósferas minimalistas, melodías luminosas y un trabajo vocal infinitamente atrayente harían del LP una luz brillante entre el mar europeo de proyectos independientes.

 

Ver esta publicación en Instagram

 

Una publicación compartida de Mòn (@monbandofficial)

Dos años después, Mòn volvería a sorprender con el lanzamiento de Guadalupe, compuesto de 10 tracks en los que vemos a los integrantes pasar de la intensidad contenida del free jazz a la furia suave de sensaciones pop, post sound y math rock, consolidando un sonido infinitamente único reverberando entre nombres como The Mars Volta y Strawberry Girls, sin alejarse enteramente de sabores tan disfrutables como Metronomy o Glass Animals.

Es esta reinterpretación de los sonidos la que ha caracterizado al proyecto desde sus inicios en el rehearsal de algún garage italiano, superando la disparidad de lo técnicamente complejo para centrarse en la poética de los sonidos, una nueva metafísica presentida por lo que nos hace humanos y disparada hacia todas direcciones. La mística de un jazz indie vista desde la naturalidad de lo contemporáneo.