Los discos de la pandemia

Tres años después, el mundo aún enfrenta las adversidades del COVID... y la música sigue.

El 18 de marzo de 2020 México despertó con un golpe de realidad: la Secretaría de Salud confirmó la primera muerte a causa de COVID-19, virus que fue declarado como pandemia una semana antes por la Organización Mundial de la Salud (OMS).

La emergencia sanitaria por el virus surgido en Wuhan, China, en octubre de 2019, provocó que se cerraran las escuelas y oficinas, que la gente dejara de salir a las calles y que la música se detuviera.

En Indie Rocks! aún recordamos las primeras semanas de aquel marzo, plagadas de cancelaciones de conciertos, fechas postergadas, lanzamientos retrasados y que la música pasara a un segundo plano, ya que lo importante era la salud.

Tres años más tarde, lo verdaderamente importante es que la pandemia ha matado a 6.8 millones de personas en todo el mundo y a 333 mil 243 personas en México según cifras oficiales, y esto aún no termina, ya que la OMS aún no determina el final de la emergencia sanitaria.

Volviendo al tema de la música, llama la atención que cuando menos nos damos cuenta ya pasaron tres años. Tres años en los que la industria musical cambió por completo. Basta con imaginar que hubo un momento en el que pagabamos por ver conciertos desde nuestras casas, o que disfrutabamos conciertos encerrados en 'corrales' o desde nuestros autos.

En estos tres años muchas cosas cambiaron, y también salieron discos que transformaron nuestras vidas.

Si que es verdad que la pandemia nos acercó de alguna u otra forma a la música, por ejemplo, en octube de 2021 la Federación Internacional de la Industria Fonográfica de Reino Unido publicó una encuesta que reveló que las personas durante la etapa más crítica de la pandemia pasaron alrededor de 18.4 horas promedio a la semana escuchando música, equivalente a 368 canciones de 3 minutos.

Ahora, tres años después de que nos enfrentamos a aquella dolorosa realidad que significó y significa la pandemia de COVID-19, hacemos un recorrido por 25 álbumes que mes con mes 'rompieron' las plataformas de streaming.

Estos son algunos álbumes destacados lanzados desde que comenzó la pandemia de COVID

Dua Lipa - Future Nostalgia

El segundo álbum de Dua Lipa la catapultó como una referente de la música a nivel mundial. La cantande sorprendió con himnos que hasta la fecha suenan en todos lados como "Don't Start Now" y "Break My Heart".

Este álbum, probablemente junto a After Hours de The Weeknd, fueron la transición que nos dejó claro que el mundo entraba en una nueva etapa, ya que sus singles de finales de 2019 e inicios de 2020 'estallaron' con los 'trends' de TikTok.

Fiona Apple - Fetch The Bolst Cutters

11 años después volvió Fiona Apple con lo que fue el mejor álbum de aquel 2020. Una obra increíble, llena de piezas conmovedoras y complejas que mostraron una de las facetas más interesantes de la artista canadiense.

A todos nos tomó por sorpresa, ya que pocos esperaban que aquel álbum que la artista anunció con lenguaje de señas con un video casero fuera tan bien valorado por la crítica y se llevara calificaciones perfectas.

Diles que no me maten - Edificio

Ya instalados en la pandemia, cuando aceptamos que iba a tomar tiempo volver a la realidad, Diles que No Me Maten apareció con su álbum debut, una obra introspectiva que catapultó a la agrupación como una de las más interesantes a nivel nacional al combinar la poesía con las progresiones impredecibles.

Phoebe Bridgers - Punisher

Un álbum multipremiado con el que Phoebe Bridgers se consolidó como una de las referentes jóvenes más importantes de la industria, que mezcla letras contundentes con armonías que tocan el centro del alma. Posiblemente otro de los mejores álbumes del año.

Los Cogelones - Hijos del Sol

La banda de Nezahualcóyotl presentó un álbum memorable para volver a las raíces, para conectar con las tradiciones y para dejarse llevar por los ritmos. Con un color urbano, Hijos del Sol catapultó a a la agrupación como uno de los proyectos emergentes más explosivos y pintorezcos en México.

En el Vive Latino de 2022 se consolidaron haciendo latir el Foro Sol con su vestimenta partícular y el apoyo de niños con los que compartieron escenario.

Vaya Futuro - El Peso del Mundo

Otro de los grandes regresos de la pandemia fue el de Vaya Futuro, una banda que ofreció un disco oscuro, mismo que hablaba de lo hermosa que era la vida mientras aludía a un mundo "enfermo". Una obra que, posiblemente, conecta bastante bien con el sentimiento que tenía la gente con la pandemia a medio año de decretarse.

IDLES - Ultra Mono

IDLES es una de las agrupaciones que más evolucionaron durante la pandemia. En estos tres años se terminaron de consolidar en el Reino Unido y su coraje y carácter en vivo les catapultó como un referente actual del punk rock y de los festivales.

Nathy Peluso - Calambre

La artista argentina se consagró como una de las referentes principales de la música latina con esta pieza producida por Rafael Arcaute, que además de explotar con canciones urbanas te introduce en referencias del soul y otros géneros.

Nathy también fue bastante popular en redes como TikTok, esto gracias a que sus canciones protagonizaron 'trends' de baile, tanto las sesión con Bizarrap como las canciones de Calambre.

Ela minus - Acts Of Rebellion

Sintetizadores y beats para emocionarse, para dejarse llevar y para protestar. Ela Minus lanzó su álbum debut y nos hizo vibrar con una pieza sumamente significativa por el discurso liberador de canciones como "Megapunk".

Es uno de esos álbumes que siempre serán atemporales.

The Avalanches - We Will Always Love You

4 años después de su último lanzamiento, The Avalanches volvió con una obra conmovedora, que estuvo llena de colaboraciones y retrató la muerte desde un sentido hermoso, relacionado con el espacio, la nave Voyager y un canto para esas personas que dejan el mundo y siempre amaremos.

Mengers - Golly

Enero de 2021 'estalló' con el álbum debut de Mengers. La banda de la Magdalena Contreras publicó un álbum que narra el ruido de las grandes ciudades, de la simulación y del caos que viven las personas de a pie, de Pantitlán a Santa Fe.

Black Country, New Road - For The First Time

Uno de los debuts más interesantes fue el de Black Country, New Road, que resultó en una pieza estimulante que posiblemente es el mejor álbum de 2021 gracias a su atrevimiento y soltura, así como la pasión en cada tema.

C. Tangana - El Madrileño

Si la música en español tuvo un referente en 2021 fue C. Tangana, que presentó un álbum lleno de colaboraciones, auténtico y memorable, que combinó al reggaetón con Jorge Drexler y Andrés Calamaro, al trap con José Feliciano y cuantas más mezclas te puedas imaginar.

Es uno de los discos más importantes en los últimos años para la música hispana y el más ambicioso de Anton.

Bratty - Tdbn

tdbn es una carta para decir cómo te sientes. Con una colección de canciones que te animan a expresar cómo te sientes, el segundo álbum de Bratty consolidó a la joven artista mexicana gracias a aquella combinación de shoegaze y pop, que resultó en un disco que también es un escaparate para quien lo escucha.

Jungle - Loving In Stereo

Un álbum fino de inicio a fin, con canciones electrizantes, coros memorables y este deseo de seguirse moviento, de afrontar la vida. Lo que conectó con un mundo que ya había pasado lo peor de la pandemia y se enfrentaba a una nueva realidad.

Los violines y coros aún retumban en la cabeza como algo que fue hace dos días, pero en realidad ocurrió hace dos años.

Helado Negro - Far In

Helado Negro se fue a vivir a Texas por la pandemia, done escribió parte de un álbum que sería una de sus obras más importantes debido a la combinación de sonidos, al reto de enfrentar una vida, proceso similar al que enfrentaba la mayoría de gente tras el encierro.

WOS - Oscuro Éxtasis

El álbum más importante de 2021 y el Gardel de Oro lo respalda. Oscuro Éxtasis es una pieza para darle la vuelta al partido, para afrontar la oscuridad y los pensamientos más profundos, abrazarlos y finalmente crecer.

WOS se consolidó con esta obra como uno de los referentes más importantes de la música argentina en la actualidad.

Silvana Estrada - Marchita

Comenzando 2022, bajo una realidad nueva, Silvana Estrada presentó un álbum en el que recopiló muchas de sus canciones más importantes y presentó nuevos himnos para cantar, para sanar y para abrazar.

En el contexto mexicano, probablemente nos referimos al mejor álbum lanzado el año pasado.

Rosalía - Motomami

Innovador, polémico y auténtico, Motomami es ese disco que necesitabamos para refrescar cualquier idea de cómo hacer un disco. Elegante y al mismo tiempo intenso, es un álbum que estuvo en la conversación gracias a la enorme calidad artística de Rosalía y su alto grado de producción.

Wet Leg - Wet Leg

Una de esas piezas para saltar, alocarse con guitarras distorsionadas y sentirse bien luego de dejar toda la energía en el piso fue el álbum debut de Wet Leg, un homenaje a la vida adulta y a la amistad para tener como bandera en días difíciles.

The Smile - A Light For Attracting Attention

La superbanda de Thom Yorke y Jonny Greenwood formada en la pandemia lanzó un álbum impecable, posiblemente de los más interesantes de 2022, que contiene armonías electrizantes y letras sumamente conmovedoras.

Black Midi - Hellfire

Contundente e infernal, Black Midi presentó Hellfire como una avalancha de sonidos, que por momentos son indefinibles y en otros son reconfortantes. Este álbum es complejo, interesante y liberador por tanta energía.

No pretende ser limpio y ataca cuando menos lo esperas. Hellfire es posiblemente la obra principal de Black Midi.

Natalia Lafourcade - De Todas las Flores

El amor, la naturaleza y todo lo existencial es narrado en la nueva etapa de Natalia Lafourcade, quien presentó música inédita a finales de 2022 con un álbum que es un abrazo, tierno y cálido sobre aquellas cuerdas de nylon de guitarra acústica sobre los que la artista deja poemas.

Arctic Monkeys - The Car

El regreso de Arctic Monkeys dejó un álbum tan elegante y característico que dividió a sus fans en dos; sin embargo, la evolución artística de la agrupación quedó clara con piezas que apostaban a armonías más complejas y letras maduras.

The Blaze - Jungle

Ya es 2023, y aunque la crisis de la pandemia aún no termina, toca bailar hasta el final y sentir todo. Qué mejor que con The Blaze, dúo electrónico que llena de energía y nostalgia con su segundo álbum.

En tres años hubo cientos de discos para escuchar y sentir, así como momentos que seguramente son inolvidables en la gente, como el regreso de The Strokes o el de Kendrick Lamar, la vanguardia detrás de los conciertos con los que Kanye West presentó Donda o cómo Kali Uchis se volvió una referente latina desde 2020 hasta la fecha.

Pero cuéntanos, ¿cuál es tu álbum de la pandemia? Únete a la conversación en las redes sociales de Indie Rocks!