Foro: Foro Indie Rocks!

La Mezcaliza II Edición

Porque México no solo se trata de tequila.

Últimamente, el mezcal ha tomado auge. Ya no se trata de una bebida que solo se produce en México. Japón, Australia y el Reino Unido la producen. Sin embargo, no se trata de una bebida de moda: el mezcal debería ser visto como patrimonio nacional representativo de México. Esta es la propuesta que trae La Mezcaliza.

Mezclaes

La primera edición de La Mezcaliza se llevó a cabo en el Barrio Alameda, donde cerca de dos mil amantes del destilado se reunieron para degustar, aprender y comentar acerca de esta bebida. Este año, el evento llega al Foro Indie Rocks! el próximo 21 de mayo con más de 30 marcas de mezcal y otros destilados como participantes.

La segunda edición de La Mezcaliza se organizará en secciones:

  • Añejo (1:oo - 10:oo p.m.): En este tiempo se realizará la Feria de Mezcales y Destilado, cata y venta de mezcal, conferencias, talleres y un concurso de coctelería.
  • Jóven (11:00 p.m. - 4:oo a.m.): El evento de clausura con DJ set y un afterparty lleno de sabor.

El evento es de entrada libre y comienza a las 1:00 p.m., así que no hay pretexto para no darse una vuelta para conocer un poco más de esta bebida tradicional mexicana extraída del maguey.

Akil Ammar y Bocafloja en el Foro Indie Rocks!

Akil Ammar y Bocafloja logran rotundo sold out en la CDMX.

La causa fue la música. El efecto: un lleno total de cuerpos que sacudían los brazos al aire y no dejaban de cantar un solo momento. Tuvieron que pasar 10 años para volver a ver en un escenario a Akil Ammar y Bocafloja. Para esta noche, se hicieron acompañar de Olinka y los puertorriqueños Némesis y Velcro.

La euforia podía sentirse en cada esquina del Foro Indie Rocks! Akil Lammar subió al escenario, con una playera que decía“HATERS GONNA HATE”, dinamitando un energético coro de “Akil, Akil, Akil” en medio de aplausos y chiflidos. Con Ximbo a cargo de los beats, el rapero se mostraba con una enorme sonrisa y estaba listo para presentar sencillos de su nueva producción, Frenesí.

Apelando al lado romántico que todos llevamos dentro, sin necesidad de colocar los labios en el micrófono, “Tú” retumbó por todo el Foro gracias a la voz de sus fans. El amor conlleva lucha, una lucha que llevamos en las venas y que sentimos todos los días al caminar por las calles de nuestro país. “Yo No Voté Por Ti” calentó el ánimo para “Mi Barrio”, recibiendo una respuesta llena de sentimiento, en un comunal desacuerdo por nuestra forma de gobierno, que se denota desde cualquier trinchera.

El coro de "Hijo" -“te hicimos con amor y no con sexo”- llevó los brazos al pecho. Manteniendo una atmósfera emotiva, pero con picos de energía, siguió “Somos Soldados” y “Te Extraño”, canción que fue coreada de forma seria, mostrando el respeto que se le tiene a un padre. Para terminar este bloque, y antes de darle el micrófono a Ximbo, sonó “Debajo de Mi Piel”. Fueron 18 canciones con las que Akil deleitó a su público: “Policías en Helicóptero”, “Manos Vacías” y “43” fueron algunas de las más coreadas. “Voces de La Calle” cerró la presentación. Podrán quitarnos todo, menos el sentimiento de disfrutar la música.

Los gritos de “Boca, Boca, Boca” no se hicieron esperar, y rompiendo con la fórmula clásica de DJ y MC, Bocafloja se presentó en un formato de banda que resaltaba los detalles de jazz que introduce en su música. Una introducción acústica que mezcló la sensualidad del sonido del saxofón con la melódica voz de la cantante llenó de ritmo el cuerpo para “Goodman”. Fiel a su estilo, con su boina y bermudas, el rapero sacudió los corazones de todos sus fans, con una pulsión rítmica alimentada por los teclados y la flauta en “Taciturno”. Al filo del escenario, Bocafloja mezclaba sonidos y soltó toda su energía en “Soul Rebel”.

Con la banda, el ambiente se tornó más íntimo, dando oportunidad para que Bocafloja anunciara que su nueva producción estará lista el próximo 7 de junio. Con un soul mutante, la batería acaloraba el torso mientras los teclados hacían que el cuello se contorsionara mientras la garganta repetía una y otra vez “This is my life”. Ya sin la banda, sin duda escuchar el sample de “El Día de Mi Suerte” fue uno de los momentos favoritos del público, que acompañó en cada frase al rapero.

El tan esperado momento de ver a Akil Ammar y Bocafloja había llegado, el piso retumbó. Saltos, gritos y coros volvieron del Foro IndieRocks!, una fuerza inquebrantable donde los raperos llevaban el estandarte. “Esta Noche Es Nuestra” fue la canción elegida para cerrar esta noche, y sí, la noche fue suya. Cambiando nuevos y viejos temas demostraron que la escena hip hop nacional ha crecido enormemente.

Astro en el Foro Indie Rocks!

"Ojalá se queden, y que no se vayan”, dijeron a Astro.

El pasado lunes 9 de mayo, un anuncio provocó el shock en la industria musical independiente: Astro se separa después de siete años de carrera. Eso hizo, automáticamente, a su presentación en el Foro Indie Rocks! anunciada meses antes la última en la CDMX, la ciudad en la que quizá vivieron más momentos clave en su carrera que en su país de origen: desde aquella primera presentación en México, en el Vive Latino 2010, donde solo asistieron alrededor de 100 personas, hasta el pasado viernes 13 de mayo, en la que hubo un foro lleno que les echaba porras como nunca, pues era el último encuentro entre los chilangos y los chilenos.

Previamente, la presentación comenzó con los muchachos de Future Feelings: propuesta de funk y disco, con esencia setentera en el sonido, tipo KC & The Sunshine Band o Tavares. El grupo pasó sin pena ni gloria y se les notaba algo incomodos al tener poco espacio para desenvolverse. A pesar de esos detalles, tuvieron mucho ritmo en las venas.

Posteriormente, comenzó la vibrante y a la vez melancólica despedida de Astro, con canciones como “Panda” y “Colombo”, que fueron muy coreadas y bailadas, para darle paso a “Caribbean”, de los pocos temas que tocaron de su último material Chicos de La Luz. El público festejó y agradeció que se ejecutaran cortes de su EP debut Le Disc de Astrou, tales como “Le Golden Ballon” y “Drogas Mágicas”.

Hubo instantes de improvisación, con largos solos electrónicos, percusiones y batucadas. Andrés Nusser interactuaba con el público, aventándose a la multitud, compartiendo el micrófono o arrojándoles agua, detalles que provocaron el pandemónium.

Después, continuaron revisando su primer largo homónimo, como “Volteretas” o “Pepa”. El éxtasis fue inminente cuando sonaron los primeros tonos de “Maestro Distorsión”, tema que Astro le dedicó al público mexicano que la pudo conocer en el lejano 2010 gracias a la radio y con la que inició un romance estrecho y enriquecedor, un momento clave muy festejado, para finalizar con “Coco” y “Ciervos”.

Los sentimientos se desbordaron en el escenario, pasaron de la alegría a la tristeza y de la emoción a la melancolía en unos cuantos segundos. Los chilenos se estrecharon cálidos abrazos, que transmitieron hasta el último momento una vibra conmovedora y un enorme gusto por hacer música. Su público mexicano les respondió gritando y cantando toda la noche, implorando que el concierto no se acabara, y por ende, que Astro no deje de brillar.

Cuando el grupo expuso sus motivos del adiós, la gente respondió con un fragmento de “Colombo”: “Ojalá se queden y que no se vayan”. Ese fue el emotivo final de una gran relación entre Astro y el país que, en palabras del grupo, “les abrió las puertas desde el año cero”.

A Love Electric en el Foro Indie Rocks!

Analogías psicóticas del mundo en la música.

Hace menos de un año que la banda A Love Electric comenzó a recaudar fondos para la producción de su nuevo material discográfico, titulado Psychomonde. Esta placa ya es una realidad, y el sábado la banda decidió presentarse ante su público mexicano para dar gracias a las personas que apoyaron su proyecto mediante las plataformas digitales con un concierto muy al estilo de su disco para el que invitaron a artistas como Alex Otola, Patricio Iglesias y Los Músicos de Joséque se encargaron de darle un toque muy divertido y festivo a la presentación del disco.

Los primeros en salir al escenario para precalentar los cuerpos y los oídos de los asistentes –con melodías para bailar suavemente y deslizarse al ritmo del jazz y funk– fueron Los Músicos de José, que demostraron su versatilidad y energía en todo momento con canciones como “La Dejada de Ir”, “Us 7” y un poco de hip hop. También presentaron algunas canciones de su homenaje a Perez Prado como “Mambo en Saks”, “Cayetano” y “Lupita”. Después de levantar los ánimos de los presentes, cedieron el escenario a la banda principal. 

A Love Electric demostraron de qué están hechos. La agrupación comenzó interpretando “Hush, Pocket Full of Bones”, “Lift Me”, “Be The Evolution” y “Tlalpan Girl” con mucha energía y entusiasmo antes de invitar a subir a Alejandro Otola, con quien interpretaron la canción “This Means Love” y comenzar a darle contundencia a su presentación: el público se movía, gritaba y aplaudía para acompañar el sonido de los músicos invitados al show. Poco después, llegó el final del tema “Jungle Eart” y con él subió Patricio Iglesias, quien ejecutó “Wheres Her Money From”.

Terminó la canción y Todd Clouser convocó Loli Molina para acompañarlos con la voz en “This” dedicada a sus padres, quienes se encontraban en el foro viendo el espectáculo. “Barrio” fue otra de las dedicadas. Después, iniciaron un tiempo de música improvisada y melódica, abriendo paso a los breakdancers que bailaron con la música en medio de la pista. De pronto, en el escenario estaban todos sus invitados interpretando “Bread and Circus” que inauguró una tremenda locura antes de terminar con “Telemasque” y “War Pigs”.

Visita el Facebook de A Love Electric para seguir todas sus noticias.

Destruction regresa a México con nuevo disco

Destruction regresa a México para presentar Under Attack el próximo 10 de junio en el Foro Indie Rocks!

Destruction, con más de tres décadas de trayectoria y con 14 discos bajo el brazo regresará a territorio nacional por única ocasión y de la mano de Helados Producciones. Los boletos para este evento en el Foro Indie Rocks! tienen un precio especial de $450 y el día del evento costarán $500.

La banda de thrash metal fue fundada en Baden-Württemberg, Alemania, por Marcel Schimer, vocalista y bajista, el guitarrista Mike Sifringer y Tommy Sandmann en la batería.

El nuevo disco Under Attack saldrá a la venta el próximo 13 de mayo, y se espera que en este concierto la leyenda del big four alemán deleite a sus fans en la CDMX con las nuevas canciones.


Recordemos que hace poco más de un año, Destruction también se presentó en México, y puedes leer aquí la reseña.

Así que ya no hay pretexto, adquiere tus boletos aquí y adquiere en preventa Under Attack para que te aprendas las canciones y las cantes al unísono con Destruction en este concierto imperdible.

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Kanaku y el Tigre y LosPetitFellas en el Foro Indie Rocks!

Kanaku Y El Tigre y Los Petit Fellas: la refrescante escena de música sudamericana presente en el Foro Indie Rocks!

El pasado 30 de abril se presentaron en el Foro Indie Rocks! dos bandas de la nueva escena sudamericana, que sin duda han logrado dejar huella en diferentes escenarios tanto de México como de diferentes países latinoamericanos: hablamos de Kanaku Y El Tigre y LosPetitFellas.

Los encargados de abrir la noche fueron Kanaku y el Tigre, banda peruana de fusión que logró, desde el primer instante, conectar con los presentes gracias a los diferentes ritmos ejecutados en cada melodía. De alguna manera se podía sentir la intención de la música al ver a los integrantes tocar y unir su talento,  y demostraron hacer lo que más les gusta. Transmitían al público tanto con el sonido como con los cambios de luces y lograban una conexión entre los que ya conocían la propuesta y los que estaban descubriendo la esencia de su música.

Casi para cerrar su participación, Kanaku Y El Trigre invitó a Juan Manuel Torreblanca para cantar y tocar el teclado en el tema “Quema, Quema, Quema”que da título a su último disco editado por Terrícolas Imbéciles en México, y con el que lograron poner a bailar a todos los presentes.

 

Más tarde, después de un descanso, aparecieron LosPetitFellas –debo decir que esta banda, sin duda, es la que más me impactó–. Desde el preámbulo, antes de saltar sobre el escenario, se percibía un ambiente histriónico. Apagaron las luces y una pista lenta dio el anuncio de que estaba a punto de pasar algo increíble.

LosPetitFellas sobresalieron por el mensaje que envían a su audiencia. De alguna forma, hacen creer que es posible. Es de esas bandas que tienen presente que lo más importante es la música y su efecto en quienes la reciben. Están conscientes del poder que tiene la palabra para hacer el bien.

Entre rimas y canciones como “Astronauta” y “Antes de Morir”, Nicolai Fella, vocal de la agrupación, dijo: “Bendita sea la música que no separa a la gente, porque la  música está hecha para vivir, para sentir. Con la música todo va a estar bien. Paz y amor con la música, que la música nos una”.

En resumen, LosPetitFellas lograron desde el inicio que el público se sintiera parte del espectáculo al hacerlos participar en dinámicas, como cantar o bailar. A veces sólo señalaban a los asistentes, haciéndoles saber que estaban pendientes de que todos lo pasaran de lo mejor.

Nota: Como recomendación NO PLATIQUEN EN LOS CONCIERTOS de bandas tan buenas, estos espacios son para escuchar las propuestas, no para actualizarse sobre sus importantes actividades.

Kanaku y el Tigre & LosPetitFellas en el Foro Indie Rocks!

Alístate para una noche de baile en la CDMX con Kanaku y el Tigre & LosPetitFellas.

El próximo 30 de abril el Foro Indie Rocks! se llenará de energía latina con dos agrupaciones de ritmos sudamericanos: Kanaku y El Tigre, una alineación peruana que con su fusión de folk y rock crearán un ambiente pacífico y tranquilo, y la contraparte LosPetitFellas, unos colombianos que con su música electrónica te harán bailar hasta el cansancio.

Kanaku y el Tigre sigue promocionando su álbum de estudio Quema Quema Quema, y seguramente nos tendrán cautivados con su música.

LosPetitFellas actualmente se encuentra dando un tour por todo México y se le reconoce como unas de las bandas más importantes de la escena alternativa en Latinoamérica. La banda está apunto de cerrar el ciclo del disco Historias Mínimas, sin embargo no descansan, pues ya se encuentran trabajando en un nuevo material que se espera vea la luz a principios del año entrante.

Adquiere tus boletos a través de Boletia para que no te pierdas de esta increíble experiencia.

Dinámica

¿Quieres asistir al concierto? ¡Dinos en que festival se presentaron ambas agrupaciones recientemente y ya ganaste un pase doble!

Ibeyi en el Foro Indie Rocks!

Las gemelas Ibeyi llenaron de espiritualidad y energía positiva el Foro Indie Rocks!

La tarde comenzó a refrescar y la hora marcada para el evento estaba cada vez más cerca. Al llegar al recinto, la fila para el acceso crecía conforme pasaban los minutos y muchos ya se notaban preocupados por el miedo a no encontrar un buen lugar para ver al dueto franco-cubano. Otros ya adentro, prefirieron comer o beber un trago antes de acomodarse entre la audiencia.

En punto de las nueve, las luces se apagaron y el público dio la bienvenida a MAVERICK STN, una banda que ayudó a la audiencia a encender los ánimos para lo que estaba por venir. Su set duró aproximadamente media hora, y al terminar la última canción, el público los despidió con una calurosa ronda de aplausos.

Conforme los asistentes de producción terminaban de colocar los teclados, percusiones y demás elementos en el escenario, los ánimos y la emoción seguían creciendo más y más.

Faltando escasos minutos para las diez de la noche las luces se apagaron de nuevo y se escuchó la primera armonía de “Eleggua”,  la deidad yoruba que abre y cierra los senderos. Después de las ovaciones, las gemelas se presentaron con un fluido español: “Somos Ibeyi, Ibeyi significa gemelas” y así dieron paso a “Ghosts”, una de las canciones más coreadas de la noche. La gente no podía con su propia alegría y se la contagiaron a las hermanas, quienes dejaron que los presentes las acompañaran hasta el final de la melodía.

Los synths penetrantes de “Lost My Mind” llenaron el lugar para después comentar acerca de la importancia que han tenido las mujeres en su vida, y así comenzó el momento emotivo de la noche con “Mama Says”, dedicada a su madre. 

El dúo no dejó caer el ánimo e invitó a la audiencia a cantar “I’m On My Way”, y en seguida comenzó “River”, uno de los momentos cumbre de la noche, con la que todas las personas cantaron a todo pulmón como para que ese río purificara sus espíritus.

Lisa también nos dio una breve lección acerca de cómo llegó la religión yoruba a Latinoamérica y sobre los orishas, las deidades de dicha doctrina, explicando que ellos eligen a sus hijos, siendo Naomi hija de Shango, el trueno y Lisa, hija de Yemaya, el mar.

Tras los cantos yorubas a sus respectivos orishas, “Oya” fue la siguiente melodía en ser coreada por todos los presentes para después devolver la energía con “Better in Tune With The Infinite”, un cover de uno de sus raperos favoritos, Jay Electronica.

“Weatherman” tampoco decepcionó, pues los arpegios del piano de Elisa era como un alivio para el alma de cada uno de los presentes. Al escucharse los primeros versos de “Chains” la música inundó el foro, haciendo bailar a los presentes al ritmo de las percusiones mientras las hermanas le cantaban a Ochosi, clamando justicia para un amor esclavizante.

Otro momento emotivo llegó cuando las franco-cubanas dedicaron “Think of You” a su padre, y después devolvieron la energía haciendo un mash-up con la canción "Watch Me (Whip/Nae nae)" y "Por la Noche" de la Mala Rodríguez. El público, al ver bajar a Ibeyi del escenario, gritaron de inmediato "¡otra, otra!". En breve, las chicas regresaron al escenario para hacer una versión solo con beats de "River" para cerrar con broche de oro esta mágica noche.

A pesar de que algunos sintieron que les quedaron a deber más canciones del álbum homónimo, el concierto fue un éxito rotundo, con un lleno total en el Foro Indie Rocks! y con una noche llena de emociones encontradas por las íntimas historias que cuentan, a través de la interpretación, cada una de las canciones.

Algo seguro es que las gemelas Elisa y Naomi se quedaron con ganas de más, pues la calidez con la que fueron recibidas en el evento fue incomparable, nadie se quedó con las ganas de cantar cada uno de los temas en los que Ibeyi se entregó al cien por ciento.

A Love Electric en el Foro Indie Rocks!

A Love Electric harán el debut de su álbum de estudio Psychmode.

La banda A Love Electric dará un show en el Foro Indie Rocks! el próximo 7 se mayo para presentar su esperado álbum de estudio Psychmonde, el cual se estrenará durante mayo próximo.

El grupo recibió apoyo de la FONDERADORA para poder llevar a cabo la producción de este disco. Lograron llegar a la meta propuesta además de alcanzar un 30% extra, lo cual dejó en claro el apoyo que tiene dicha alienación

Tras haber grabado The Naked Beat y Son of a Hero en Nueva York, la banda ha tomado la decisión de mantener el trabajo creativo de Psychmonde en su casa: la Ciudad de México. Hernán Hecht, quien produjo el segundo disco de estudio, será el encargado de la producción y mezcla de la placa discográfica.

A Love Electric estarán acompañados por invitados especiales, como Alex Otaola, Patricio Iglesias, Loli Molina y muchos más. No te pierdas de este evento y adquiere ya tus boletos aquí.

a love electric


¿Quieres ir al concierto?

Solo sigue estos sencillos pasos:

  1. Seguir a @indierocks en Twitter
  2. Seguir a @ALoveElectric en Twitter
  3. Menciónanos y responde: ¿cómo se llama el disco que A Love Electric presentará en el Foro Indie Rocks!?

¡Suerte!

Ibeyi en el Foro Indie Rocks!

Posterior a su presentación en el Vive Latino 2016, y la primera vez que visita México,  el dúo francocubano llega al Foro Indie Rocks! el próximo 26 de abril de 2016. Ibeyi es una agrupación formada por las hermanas Diaz: Lisa-Kaindé y Naomi, hijas del famoso percusionista cubano Anga Diaz (Buena Vista Social Club).

Lisa se encarga de tocar el piano y cantar en inglés, al igual que yoruba (una lengua nigeriana); mientras que Naomi toca el cajón y en ocasiones el tambor batá. Actualmente las hermanas Diaz se encuentran en una gira al rededor de Estados Unidos y el mundo.

El sonido del grupo retoma influencias de géneros como el jazz, la electrónica y la música tradicional cubana, creando una experiencia única a sus escuchas/espectadores.
¡No se pueden perder esta experiencia sónica inigualable!
Boletos en: https://ibeyi.boletia.com/