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MOTHXR - Centerfold
MOTHXR - Centerfold
Washington Square Music / 2016
08/Mar/2016
¿Quién es MOTHXR y a qué suena su disco debut?
Y una cosa más: ¿cómo demonios se pronuncia su nombre? Pues bien, seguramente a más de uno le sonará el nombre de Penn Badgley, mejor conocido por su papel como Dan Humphrey en la serie de Gossip Girl. Ahí lo tienen: MOTHXR es la banda de este personaje junto a Jimmy Giannopoulos, Simon Oscroft y Darren Will.
Ahora que ya sabemos quiénes son, creo que surgen más dudas. Por ejemplo: ¿a qué suena la banda de una estrella de show gringo para chavitas?, ¿cómo es que una estrella de esas acabó haciendo un disco tan disfrutable? Pues bien, trataré de responder las preguntas de la mejor manera posible. MOTHXR es una banda de corte pop con tintes electrónicos y coqueteos con el R&B bastante sensuales y elegantes, sus guitarras están colocadas con pincitas en los momentos adecuados y la voz que, si bien no ganara el concurso a la mejor del año, sí podemos decir que con sus melodías pegajosas y bailables da un tinte bastante agradable a cada uno de los 11 tracks de su disco debut.
Entonces, ¿cómo llego una estrella de ese corte a prudicir música de calidad? En las palabras del propio Badgley: "siempre esperé el momento para sacar mi música, grabé canciones en mi cuarto por varios años, siempre fui una persona musical". De aquí deducimos que el disco no es producto de la casualidad.
Para mi gusto, Centerfold logra su cometido: un disco redondo que mantiene la misma calidad en todas sus canciones y no se cae en ningún momento. Por instantes me llega a sonar a lo más nuevo de Klaxons, incluso podríamos emparentarlos con un artista R&B/pop como Drake, pero las comparaciones no le restan calidad a su música, y nos demuestra que eso de los géneros sólo sirve para encasillar artistas.
El disco incluye varios temas que bien podrían ser éxitos de verano, como "Easy" y "She Can't Tell". Independientemente del genero que te guste, seguro escucharás por ahí algo interesante en sus canciones. Música para "chavitos bien" que podrían bailar en un antro o escuchar en un largo viaje, poner en una fiesta o en el funeral de su abuelita...
Ahora esperemos a ver cómo evoluciona esta banda que promete estar próximamente en boca de todos. Por último, respecto a la pronunciación del nombre, a mí no me pregunten, sigo sin saber.
Canciones destacadas:
- "Centerfold"
- "She can't tell"
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Wild Nothing - Life of Pause
Wild Nothing - Life of Pause
Captured Tracks / Bella Union / 2016
07/Mar/2016
Con sintetizadores, sax, xilófono y hasta marimba, Wild Nothing está de regreso.
Desde su última producción de estudio en 2012, Wild Nothing está de vuelta con su tercer álbum Life of Pause. La banda originaria de Virginia, Estados Unidos, fundada por Jack Tatum, regresa con un disco que no ha cambiado la esencia de la banda pero que sí se muestra más maduro en su producción, arreglos y sonidos.
Los estadounidenses se presentaron en el Corona Capital 2015 en nuestro país. Desde entonces, pudimos escuchar sencillos como “To Know You”, “TV Queen” y “Reichpop”, a los que este año se le sumó una más: “Life Of Pause”, track del que se desprende el nombre de su nuevo material.
Es claro que Tatum buscó hacer algo nuevo en Life of Pause, algo que lo diferenciara de sus antecesores Gemini y Nocturne. Sus dos primeros discos no pasaban del sonido melancólico en los sintetizadores y en la voz. Sin embargo, su nuevo disco juega con loops e introduce instrumentos que no esperamos encontrar en el género dream pop: marimba, xilófono y saxofón, que junto a los sintetizadores dan un toque fresco y novedoso a canciones que bien pudieron pasar inadvertidas o tomarse como viejas producciones.
El álbum arranca con “Reichpop”, tediosa al principio por su larga introducción. Sin embrago, cuando empieza a sonar la marimba, quieres seguir escuchando y descubrir qué viene. Le siguen un par de canciones que no cobran gran relevancia dentro de este material, hasta que llega “Japanese Alice” con más fuerza en la guitarra. Su contraparte está en la canción “Alien” y en el lado más dulce de todo el material, “Adore”. El disco cierra como inició, sin energía y monotonía, como sucede con“Love Underneath My Thumb”, tema final de la placa.
Por otro lado, el material contó con una mejor producción y planeación, lo que se nota en el video que junta dos de sus sencillos (“To Know You” y “TV Queen”), retomando el escenario de la portada y haciendo alusión al título del disco.
Aunque Life of Pause mostró un cambio y madurez musical en la banda, sigue siendo un disco más del dream pop, monocromático en la letra de sus melodías y predecible. Por sí sólo el álbum no atrapará la atención de quien lo escucha por primera vez. Si no eres fan del género, este disco no es para ti.
