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Neon Indian - VEGA INTL. Night School
Neon Indian - VEGA INTL. Night School
Arts & Crafts México / 2015
15/Oct/2015
Cuatro años pasaron para tener algo nuevo de Neon Indian, pero ¿qué tal le quedó?
"¡Bajen a ese hispano!", gritaba un chico que no parecía disfrutar el set que Alan Palomo, entre fallas técnicas y un retraso de algunos minutos, presentaba en 2012 en el escenario del Bizco Club del Corona Capital. Sobre el escenario, el nacido en Monterrey ofrecía disculpas y presentaba temas del trabajo que le había dado razón de moverse por el globo, Era Extraña.
Lo que cuestionaba el chico —razón aparte si es relevante o no para el propio Palomo, pues como dijo en la entrevista que tuvimos con él, si el disco tiene éxito o no, "le vale madre"— era el decantamiento por la saturación de atmósferas en el set. Tres años después de esa presentación, Neon Indian logró lo que muchos intentan y simplemente no pueden: un álbum redondo, revolucionando su esencia.
VEGA INTL. Night School es la pieza perfecta en el marco estético sonoro marcado por el propio músico. No le sobra, no le falta; hay propuesta e intención; tiene emociones surgiendo en cada tema; tiene cadencia y variante de ritmos; es una producción pulida y quizá lo más trascendente, es la reinvención del sonido que él mismo propuso en sus trabajos previos.
Nos referimos al replanteamiento de los sintetizadores rugosos y ambientaciones vibrantes (Era Extraña) junto con lo psicodélico y aceitoso (Psychic Chasms) de sus atmósferas mezcladas con el funk, y la antiestructura pop en 13 temas que te llevan a fronteras inciertas y terrenos inhabitados.
Palomo tardó cuatro años en aparecer en el circuito musical con material nuevo y, citando nuevamente nuestra entrevista, lo hizo hasta que sentía que tenía algo que contar. Esta historia tiene como precuela el disco, el rock psicodélico y el shoegaze, aquello que han llamado “chillwave” y que, si en esos términos hablamos, VEGA INTL. Night School es la obra que deberían escuchar quienes se fascinan con esa combinación de géneros. Estamos ante —no dudarán en reconocerlo— la obra maestra del año, cuya mitad del nombre (Vega) viene del proyecto paralelo de la única cabeza de Neon Indian, y la otra mitad (Night School), que según el propio Alan es cualquier lugar a donde vas a establecer un contacto social de noche. “Lo que conozco de la naturaleza humana proviene de las horas posteriores a la oscuridad, la gente es más honesta, más libre.”
Temas alucinantes como "Slumslord","61 Aygi Ave","C’est la vie" y "Baby’s Eyes" —este de una belleza nostálgica— vienen después de Era Extraña; después de la oscuridad, cuando nosotros, analfabetas emocionales, vamos a la escuela nocturna.
Es cierto que Neon Indian no es el primero que rompe las canciones y les introduce fragmentos que no "irían" en una composición tradicional, pero sí es de los pocos que ante la experimentación saca una gama diversa de emociones fragmentadas. Nos toca salir de noche a recopilarlas...
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Majical Cloudz - Are You Alone?
Majical Cloudz - Are You Alone?
Matador Records / 2015
14/Oct/2015
Con lo nuevo de Majical Cloudz, ¿te sentirás solo?
Con una melancólica melodía de piano y la voz de Devon Welsh, nos adentramos al mundo de Are You Alone?, la nueva producción de Majical Cloudz. Y sí, como su título lo refiere, el sentimiento de soledad se impregna en la habitación; se vuelve fría, lánguida, pero con un toque de encanto debido al delicado arreglo de las piezas.
Con una sutil percusión que rompe con los sonidos supersónicos de los sintetizadores, “Control” empieza a aumentar el ritmo y calienta los ánimos para “Are You Alone?”, cargada de notas graves al piano. Las pulsiones rítmicas que salen del corazón de las máquinas de Matthew Otto y una letra que se contrapone al masoquismo de las canciones tristes sobre el amor, hace que esta última sea una canción clave que hace mover las caderas y marca sonrisas.
¿Qué se necesita para enamorar a una persona? Ser tú mismo. Y bajo esa convicción, “Heavy” se adentra a las letras románticas, con coros pegadizos y penetrantes, con secuencias tranquilas y suaves que caracterizan al disco y consiguen la atmósfera ideal para una tarde de reflexión.
Con sonidos alienados y un poco de experimentación sonora llegan a nuestros oídos “Silver Car Crash” —para recordarnos que la vida se pasa rápido— y “If You Are Lonely”, llevando a nuestros sentimientos por una máquina del tiempo para recordar ese amor de verano que tuvimos hace algunos años, dando porciones de felicidad y de nostalgia en cada letra.
Para cerrar el disco, las emociones sonoras y vocales con fluidas variaciones sonoras llegan por parte de los teclados en “Call on Me”. El dúo canadiense mantiene durante todo el disco la melodía lenta con la voz llena de sentimiento que suscita las emociones. La monotonía rítmica puede causar que a ratos pierdas interés, y necesitarás conectar con las letras para mantener la atención, pero el esfuerzo en la composición musical es evidente.
