Favoritos
Haz click en la banderilla para guardar artículos en tus favoritos, ingresa con tu cuenta de Facebook o Twitter y accede a esta funcionalidad.
FARO: Panoramas de enero en la música y cultura latinoamericana
15/Feb/2022
Comenzamos el año compartiendo las novedades musicales y culturales que se hacen presentes en Latinoamérica e Iberoamérica. ¡Disfruta de la columna de FARO!
ARGENTINA
Por Juampa Barbero | Indie Hoy
Entre diciembre y enero pasó de todo. Con la llegada del verano, las altas temperaturas fueron amortiguadas con una seguidilla de lanzamientos musicales para todos los gustos. Además, se anunciaron los primeros shows internacionales que desembarcarán en nuestro país a lo largo del 2022, desde Gorillaz y Dua Lipa hasta Harry Styles y Bad Bunny. Además, y como todos los años, el equipo de Indie Hoy eligió los cincuenta mejores discos del 2021: una selección llena de sorpresas que cierra con The Killers y corona al último de C. Tangana. Pero no todo fue motivo de celebración, ya que a principios de enero lamentamos el fallecimiento de Flavio Etcheto a sus 56 años. Para rendirle un cálido homenaje, publicamos un especial en donde artistas como Loló Gasparini, DJs Pareja, Pablo Schanton y más celebran la obra del artista pionero de la música electrónica argentina.
“Yo no hablo de mi vida, esa mierda es muy triste”, canta Dillom en el réquiem que da nombre a su álbum debut. Publicado por su sello Bohemian Groove, Post mortem ofrece un repertorio ecléctico de dieciocho canciones, que incluye colaboraciones de L-Gante, Muerejoven y Saramalacara. Se trata de una obra conceptual en donde el cantante veinteañero atraviesa meditabundo diversos paisajes polarizados.
Los Besos rompió el silencio y presentó el primer adelanto de su tercer trabajo discográfico, el esperado sucesor de Matemática sentimental (2019). “En la arena” es un track veraniego con tintes pop que oscila entre un tono satírico y provocador. Compuesta por Paula Trama y Pablo Beradi, la canción se grabó en el estudio El Precioso.
Luego de sorprendernos con el single regreso “Cosa mía”, Marilina Bertoldi compartió un nuevo adelanto de su cuarto álbum como solista. En “Amuleto”, la cantante y productora santafesina invitó a la artista chilena Javiera Mena para fusionar energías en una colaboración incendiaria que consigue representar a quienes se salen de la heteronorma con un video atestado de erotismo lésbico.
Kevin Johansen nos dejó boquiabiertos con una colaboración junto a nada más ni nada menos que David Byrne. "Last Night I Was Dreaming With You” es una versión en inglés de “Anoche soñé contigo”, su hit de 2007. El encuentro tuvo lugar en un estudio de Nueva York, donde el ex Talking Heads grabó algunas voces, mientras que Johansen cantó, tocó la guitarra e incluso se dio el gusto de silbar.
Después de brillar en “Sol”, la octava canción de Desde el fin del mundo (2021), Lara91k y Duki volvieron a aunar energías en uno de los hits del verano. Producido por Percii y Yesan, “Eres para mí” es el último adelanto del esperado álbum de la ex Coral Casino luego de flecharnos con varios singles. El track salió acompañado por un video dirigido por Sofía Malamute y Ramiro Birriel.
L-Gante y Bizarrap volvieron a trabajar codo a codo en “Pinta”, la cortina musical de la cuarta temporada de El Marginal, que además cuenta con la participación especial de Pablo Lescano. Con millones de reproducciones acumuladas en la BZRP Music Sessions #38, la dupla sacó de la galera otro “villarap” que se mimetiza a la perfección con el desarrollo de la serie de Netflix.
Tras cautivar a su público con “Al auto y volver” e “Ilegal”, Clara Cava estrenó “X el barrio”, su cuarto single de 2021. Producido por Iván Cetkovich y Tomás Morano, el track fue ultimado por Santiago De Simone y cuenta con la participación coral de Esmeralda Escalante, Chiarra Parravicini, Mora Navarro y más.
Desamor es el compilado homenaje al emblemático disco de My Bloody Valentine. Curado por el sello Sin Tierra Discos, el álbum cuenta con la participación de bandas de la talla de Entidad Animada, El Club Audiovisual, Nostrónomo y más talentos locales que fueron convocados para reinterpretar el clásico de la banda liderada por Kevin Shields a treinta años de su lanzamiento.
El Festival Internacional de Cine de Berlín anunció su programación 2022 con una amplia participación argentina. Entre la larga lista de films que forman parte de la nueva edición del célebre certamen cinematográfico podemos encontrar varios títulos nacionales: Sublime de Mariano Biasin, Terminal Norte de Lucrecia Martel, Una aprendiz invisible de Emilia Herbst y La edad media de Alejo Moguillansky y Luciana Acuña.
Para lxs amantes de la literatura también tenemos algunas recomendaciones que nos conquistaron durante este período. Sin dudas una de ellas fue La maleza del jardín de Nadia Sol, poemario editado por Elemento Disruptivo en donde la autora desarrolla su vocación de voyeur sensible. Además publicamos un listado con los 10 mejores libros del año, incluyendo obras de César Aira, Flavia Calise y Walter Lezcano, entre otrxs.
BRASIL
Por Marcelo Costa / Scream & Yell
2022 es una realidad y promete muchas cosas buenas para los brasileños, y algunas de ellas recien llegarán a finales de año. Desde los conciertos hasta los festivales, pasando por la esperada elección del Presidente de la República (una semana antes del Primavera Sound São Paulo), este es un año decisivo para nuestro pueblo. Porque no basta con sacar a Jair Bolsonaro de la presidencia (y luego juzgarlo por sus crímenes), además necesitamos reconstruir sentimientos como la fe, el amor y la empatía, que han sido erosionados en estos años crueles. Tenemos un largo trabajo por delante y la certeza de que la Cultura estará de nuestro lado.
A continuación, lo más destacado.
Los pernambucanos Mundo Livre S/A, uno de los grupos que desencadenó el movimiento Manguebeat junto a Chico Science & Nação Zumbi, vuelven con su décimo álbum, "Walking Dead Folia", un disco politizado que denuncia la despreocupación del gobierno por la población durante la pandemia, desde el arte de la portada firmado por Wendell Araújo hasta un repertorio de frevos y cirandas macabras. Uno de los singles del álbum, "Melô das Musas Empoderadas da Ilha Grande" con Doralyce, tiene el clip abajo:
En diciembre, Pitty sacó a la venta "Casulo", el primer lanzamiento del sello homónimo creado por la cantante para lanzar producciones que irán en paralelo a su trabajo en solitario. El EP reúne cuatro canciones creadas en colaboración en directo con otros artistas y grabadas en su canal de la plataforma Twitch. De estos encuentros surgieron asociaciones con Drik Barbosa, Weks, Badsista, Jup do Bairro, Monkey Jhayam, Mau, Bruno Buarque, Cris Scabello y Pupillo. El single "Diamante" tiene el clip a continuación.
La banda de rock Autoramas ha sacado su 9º disco, "Autointitulado", un álbum que estaba previsto que saliera en 2020 pero que no llega hasta ahora. "Este es un registro de supervivencia: en el tiempo, el lugar y las condiciones que estamos viviendo. Pasamos por la crisis, por la Covid, nos adaptamos a todo sin dejar de producir", dice Gabriel Thomaz. Junto con el álbum, Autoramas lanzó el clip del sencillo "No Dope".
Presente en varias listas de mejores discos de 2021 (Scream & Yell incluido) con "Baile", un disco que nació inspirado en la cultura callejera y en la música producida entre finales de los 90 y principios de los 2000 en Brasil, el rapero FBC y el productor VHOOR lanzan ahora una versión instrumental de su aclamado álbum, "Baile Instrumental", ahora sólo con bases y beats. Se echan en falta las letras, que ayudan a crear el ambiente del disco, pero el sonido es demasiado bueno.
El rapero Baco Exu do Blues empezó 2022 con todo. "QVVJFA - Quantas Vezes Você Já Foi Amado?", su nuevo álbum, explica los recuerdos, el amor y la rabia en tiempos de cólera y fue el quinto álbum más escuchado a nivel mundial en Spotify en la semana de su lanzamiento. El tercer disco del cantante bahiano cuenta con las colaboraciones de Gal Costa, Gloria Groove y Muse Maya, y promete mantener el nombre del rapero en el candelero en 2022.
Presentar una conexión entre la música negra bahiana y la internacional es una de las propuestas del grupo Afrocidade que estrena el primer disco, "Vivão", con un fuerte sesgo social, basado en la música como herramienta pedagógica. El álbum, esperado, llega con la participación de Luedji Luna, Nildes Bomfim, Mahal Pita y Léo Mendes. ¡Y con el álbum visual a continuación!
Una de los más grandes hacedores de éxitos de la música brasileña, Lulu Santos cumplió 40 años en el mundo de la música y recibió, a modo de homenaje, un disco tributo, "Futuro do Passado - As Canções de Lulu Santos", que reúne a artistas de la nueva generación rescatando perlas escondidas en la discografía del músico. Comisariado por el DJ Zé Pedro y el periodista Renan Guerra, el álbum cuenta con nombres como Jennifer Souza, Bemti, Duda Brack y Reiner, entre otros. Escuche aquí.
Líder y letrista de una de las mayores bandas de rock de Brasil de todos los tiempos, Legião Urbana, Renato Russo (fallecido en 1996) ya había tenido una de sus canciones llevada al cine, "Faroeste Caboclo" (2013). Ahora, en enero de 2022, llega a los cines la adaptación de otra de las canciones de Renato, "Eduardo y Mónica", un largometraje de Renê Sampaio que dramatiza la historia de un niño que ve telenovelas con su abuelo y se enamora de una mujer a la que le gustaba "(Manuel) Bandeira y la Bauhaus, Van Gogh y los Mutantes, Caetano y Rimbaud". ¡Trailer a continuación!
Hace 15 años, dos grandes amigos decidieron plantearse una pregunta: ¿y si un disco se convirtiera en literatura? Así nació Mojo Books, la primera editorial 100% digital de Brasil, que desde diciembre de 2006 hasta diciembre de 2012 lanzó más de 130 publicaciones, todas ellas inspiradas en la música. En el 15º aniversario del sello, Scream & Yell reedita las publicaciones de Mojo Books, empezando por los dos primeros volúmenes, disponibles para su descarga, libros inspirados en Black Celebration de Depeche Mode y Technique de New Order. Descárguelos aquí.
Aunque el (enorme) especial de Scream & Yell sobre lo mejor de 2021 no está en el aire, vale la pena ver lo mejor del año en 10 categorías -Arquitectura, Artes Visuales, Cine, Danza, Literatura, Música Popular, Radio, Teatro, Teatro Infantil y Juvenil y Televisión- celebradas por la Asociación Paulista de Críticos de Arte, APCA. En Música, el rapero Don L fue elegido Artista del Año, la cantante Juçara Marçal ganó el premio al disco del año por "Delta Estácio Blues" y la artista revelación de 2021 fue Marina Sena. La lista completa puede consultarse aquí.
Después de un 2021 en el que Brasil se despidió de nombres como Marilia Mendonça, Nelson Freire, Letieres Leite, Cassiano, Nelson Sargento y Monarco, entre otros, el 2022 comenzó con un notable adiós: Elza Soares murió a los 91 años por causas naturales. Una de las grandes cantantes de Brasil, Elza comenzó su carrera en los años 50, ¡y nunca descansó! A los 85 años, en 2015, lanzó el mejor álbum brasileño de la década de 2010 (según una votación realizada en Scream & Yell), "A Mulher do Fim do Mundo", un álbum que resonó en todos los rincones del planeta y muestra la fuerza de esta cantante que, hasta los últimos días, luchó por las mujeres, contra el racismo y por un Brasil mejor para todos.
COLOMBIA
Por Fabián Páez López de Shock.co
Si 2022 fuera un restaurante seguramente sería uno de esos All You Can Eat a los que la gente va, sin reparar en sus capacidades para digerir, a atascarse de comida como si no hubiera mañana. Total, con la sombra de la pandemia todavía rondando, no se sabe si hay mañana.
Este año en Colombia se nos vienen encima una maratón de conciertos y festivales, campañas, elecciones presidenciales y mundial (para ver a los demás países, claro está). El caso es que, probablemente, la de este año estemos ante la agenda musical más cargada que hayamos podido tener.
El desfile de artistas empieza con el festival La Solar en Medellín (febrero) y se extiende por el Jamming en Ibagué y los grandes eventos anunciados en Bogotá como el Festival Estéreo Picnic, los conciertos de Bad Bunny, Harry Styles, Dua Lipa, Miley Cyrus, Emperor, Zoé o Coldplay.
Ver esta publicación en Instagram
De la mano de las fechas de conciertos se reanudarán también los lanzamientos promocionales de este año. Pero antes de que empiecen los juegos del hambre de los mercados culturales, nos devolvemos a echar un vistazo a los lanzamientos colombianos de los últimos meses, diciembre y enero.
Esta es nuestra lista de recomendaciones.
Álbumes y EP
- Delirante - Juliana Velásquez
La cantautora colombiana Juliana Velásquez, que recibió el premio a Mejor Nuevo Artista en los Latin Grammys 202, arrancó 2022 lanzando un EP de tres canciones titulado Delirante. Juliana está haciendo carrera de estrella del pop.
- Los niños del 2000 - Brokix
Un trío joven de la ciudad de Cali Brokix estrenó en diciembre su primer álbum, Los niños del 2000: Ocho canciones que auguran la avanzada de los niños del 2000, los del emotrap, los del reggaetón punkero. Si les gusta el perreo y el trap, pero también Good Charlotte y Sum 41, tienen que escucharlos.
- Roriyero - Dhito Florez
Nacido en el municipio de Condoto y criado en la misma escuela en la que empezó a cantar la reina, Goyo de ChocQuibTown, en enero el cantante Dhito Florez, ahora radicado en Medellín, estrenó su primer EP: Roriyero. Son cuatro temas explorando cuatro sueños a punta de afrobeats. Acá hablamos con él.
- Punto Aparte - Izla
En Colombia la ciudad de Cali es conocida como la capital de la salsa, pero la firma del rap caleño también es tradicional. El cuarto álbum del rapero Izla muestra miradas crudas y gestos huraños en una ciudad que, pese al sol, se mantiene sombría entre la falta de oportunidades, el crimen y la violencia policial. Acá escarbamos más en el disco.
Las canciones de diciembre
- Baño de Ruda – Alcolirykoz
Una canción de rap costumbrista desde las montañas de Medellín. Un nuevo cañonazo navideño, como ya nos acostumbró Alcolirykoz en cada diciembre. Contra la policía, contra los clasistas, contra el mal de ojo: el baño de ruda.
- Very Well - Mario Duarte y Escotes
El actor y cantante de La Derecha Mario Duarte y Escotes versionaron en diciembre un clásico cincuentero del rock tropical creado por Antonio Fuentes e interpretado por Carlos Román y su Conjunto Vallenato. Una rareza revivida con un aire de tecnocumbia para que todos bailen.
- Quien TV - Blessd y Ryan Castro
Los dos nombres que representan a la nueva ola del reggaetón en Medellín. Blessd y Ryan Castro se montaron juntos en un perreo como los de principios de los 2000.
- Atravesao – Elsa y Elmar
Elsa y Elmar se prepara para acompañar a Zoé en su paso por Colombia jugando con las posibilidades de la música latina. atravesao, su más reciente sencillo, es inesperado: una bachata moderna y sensual que habla de quien tiene entre ceja y ceja.
CUBA
Por Magazine AM:PM
Cuba, como el mundo entero, entró al 2022 con una nueva ola pandémica a causa de la variante Ómicron, que agrava una crisis económica ya casi endémica. Aunque el escenario parece ser el mismo de meses anteriores, cada vez nos preguntamos con mayor frecuencia si la inflación en la Isla tendrá freno, si la pandemia llegará a su fin... Mientras tanto, nos ha tocado recientemente decir adiós a varios músicos de la escena nacional: Mongo Rives, considerado el Rey del sucu suco, el trompetista Elpidio Chapotín, y la cantante y productora Suylen Milanés.
Por suerte, al margen de las tristezas y preocupaciones, los lanzamientos musicales no paran, y hoy podemos recomendarles algunos de los más interesantes de las últimas semanas.
La feria de los tontos fue lanzada a principios del pasado diciembre por el cantautor cubano Carlos Varela. Se trata de un tema en colaboración con el grupo cubano de rock Sweet Lizzy Project que arremete contra una sociedad en la que todos son marionetas saltando en la cuerda floja de un circo loco y absurdo. Escuchen esta historia.
Vete de mí, uno de los clásicos mundiales compuesto por el argentino Virgilio Expósito y que popularizó en Cuba el gran Bola de Nieves, nos llegó actualizada en la voz de Cimafunk, en colaboración con Harold López-Nussa al piano. Esta hermosa versión, bastante fiel al arreglo del Bola, forma parte de la banda sonora del filme El último balsero, un drama cubano- estadounidense del 2020, dirigido por Carlos Betancourt. El groove más sensible de Cimafunk se une aquí con la armonía jazzística de Harold. Pura belleza.
A finales de año el Dúo Iris lanzó a modo de regalo Acústico desde la sala, un material audiovisual que revisita la obra de autores importantes de la canción en Cuba. César Portillo de la Luz, Marta Valdés, Pablo Milanés, Silvio Rodríguez y otros de generaciones más cercanas a los intérpretes, van y vienen en este material desde las voces de Javier y Dayami, quienes rescatan muchas de las obras que han marcado el devenir estético de la cancionística cubana.
Isla Escarlata y Yoyi Lagarza se unen en Respira, un tema que trabaja con sonidos experimentales y electrónicos, mezclando el indie rock y el lo-fi, con el jazz y el hip hop. Versos de una lírica muy bien desarrollada completan los demonios de una historia ambigua que invita a una interpretación creativa y variada. Nuevos sonidos en la música cubana están llegando a las plataformas digitales y tienes que enterarte, este es uno de ellos.
El movimiento de la trova en Santa Clara tiene un nombre: La Trovuntivitis. Esta comunidad musical se unió nuevamente en El Mejunje para grabar un material audiovisual que proyecta sus obras en el espacio que les ha abierto las puertas y los ha visto crecer. La trovuntivitis en concierto (Bis Music, 2021) es un CD/DVD filmado en el 2018 que recoge temas de 10 cantautores representativos de este grupo.
La escena urbana de Cuba tiene muchas caras, algunas de las cuales se conjuntan en el tema Soy yo. El Chacal, Lenier, Yomil, el Chulo y el Micha “especulan” muy coloridamente, desde sus supuestos escenarios de machos alfas, sobre la condición reguetonera de tener a las mujeres a sus pies. El lenguaje es el típico en estos casos, pero tiene sabor.
Dayron Ortiz es un joven guitarrista que se destaca desde hace varios años por acompañar muchos y variados proyectos musicales de la escena cubana. Desde finales de 2021 viene presentando su nuevo proyecto, acompañado por Gabriela Díaz en el violín, Armando Osuna (Mandy) en la percusión y Osniel Regal Sandoval (El Moro) en el bajo. Esta sesión audiovisual conformada por cuatro temas: Ala Macheteeeeeé, Nana para ti, Reforma 222 y A Mamina, es un regalo sonoro detallado y exquisito. Te va a purificar el alma, tienes que escucharlo.
Palabras es uno de los clásicos más bellos de la canción cubana de los años 50, compuesto por la importante compositora cubana Marta Valdés. Esta hermosísima versión para tres de Mario Salvador Morales llega para encantarnos y enamorarnos instrumentalmente de todas las maneras posibles. Una propuesta fresca que viene con mucha cubanía, talento y sentimiento joven.
La timba y la rumba duras llegan con "Fábula," el más reciente single de El Niño y la Verdad. Un tema sabroso para bailar y bueno para reflexionar sobre los necesarios cambios generacionales. Tiene un coro que dice: “La escuela se te está poniendo vieja, la tiza ya no escribe el pizarrón, los niños ya no hacen la tarea, porque pasó de moda el profesor”. Apto para todas las edades.
"Como tu querías" fue lanzada a finales de enero. Es una canción de amor bien sensual, que combina el funk de Nube Roja con el rap característico de Jota Barrioz. Levanta la mano, baila bien suave con los ojos cerrados y siéntela en una noche que sea eterna, porque “sé que voy a terminar adentro en tu vida”. Eso dicen ellos y puede pasar.
ESPAÑA
Ya adentrados en un nuevo año seguimos conviviendo con la pandemia y con Omicrón. Pero la actividad musical y cultural sigue su curso. Aquí ofrecemos un reporte de destacados de los dos últimos meses: siete discos ineludibles, un single de Fuel Fandango junto a Iván Ferreiro, la participación de Rigoberta Bandini en el Benidorm Fest y un libro a modo de diccionario en torno a la Movida Madrileña.
La barcelonesa Paula Ribó, más conocida artísticamente bajo el nombre de Rigoberta Bandini, se ha convertido en uno de los nombres del momento en España. Y no solamente gracias a canciones tan conocidas y disfrutables como “In Spain We Call It Soledad”, “Perra” o “Julio Iglesias”, sino por su reciente paso por el Benidorm Fest, evento organizado por TVE y del que ha salido la canción representante de España en el próximo Festival de Eurovisión. Allí participaba con “Ay mamá”, un homenaje a la feminidad y a la maternidad que se ha convertido en un himno casi generacional. Sin duda gran favorita del público –como demostró el voto popular–, perdió en la final a causa del voto del Jurado Profesional que eligió a Chanel. Las redes ardieron a causa de esa elección y no hay medio de comunicación que no haya soltado ríos de tinta al respecto. Tanto es así que hasta se ha colado entre los temas comentados por los políticos durante los últimos días. En el Benidorm Fest también participaban otros artistas como Varry Brava, Tanxugueiras, Rayden y muchos otros.
Hace prácticamente un año, Fuel Fandango pusieron en marcha un proyecto de "idilios musicales" que empezó con María José Llergo. Ahora la nueva colaboración bajo el nombre de "Un sonido" es ni más ni menos que con Iván Ferreiro.
Fuel Fandango llevan unos meses ofreciéndonos colaboraciones, que ellos describen como "idilios musicales", con algunos de sus artistas favoritos. De momento van ya cuatro temas que formarán parte del proyecto "Romances", que se publicará el próximo mes de mayo. La canción llega después de "Mi huella" (con María José Llergo), "Iballa" (con Mala Rodríguez) y "Ruido" con Amadou & Mariam. Este nuevo episodio de la serie cuenta con la colaboración del cantante gallego Iván Ferreiro, conocido tanto por su carrera en solitario como por sus años al frente de Piratas.
Hablar de un nuevo lanzamiento discográfico de Los Planetas es hacerlo de un acontecimiento y también de una apuesta segura. Así llega “Las canciones del agua” otra prueba de genio en la que subrayan su porte incomparable dentro de la escena indie pop española que ellos mismos fraguaron hace treinta años.
Con la sabiduría acumulada por los años, su nueva criatura discográfica nos muestra una realidad indiscutible: los granadinos ya no necesitan mirar a su alrededor para buscar los colores de la paleta musical de su obra. Esos colores ya los tienen acumulados en el maletín que han ido aglutinando a lo largo de tres décadas para llegar a su décimo álbum con la capacidad inalterable y seguir alimentando su leyenda.
Desde su primera canción (“Líbrame del mal”) León Benavente expresa en “Era” la necesidad de percibir un nuevo comienzo. Algo que no solo se aplica en modo conceptual, sino también en cortes como “Todas las letras”, donde la banda tira de cosmología krautpop analógica para aliarse con Tulsa en una de las canciones más sorprendentes de todo su catálogo.
Así, en este su cuarto LP, León Benavente consolida su posición privilegiada demarcada entre la frontera del indie y el mainstream del carrusel pop español, ofreciendo en “Era” diez canciones que arrastra al grupo a una segunda (ciber) juventud, repleta de ganchos para agarrarse a su estela.
Los madrileños Carolina Durante se han convertido, sin lugar a dudas, en uno de los nombres más populares e imprescindibles de la escena independiente española. Ahora, tras hasta cuatro avances, el cuarteto publica su esperado segundo larga duración, “Cuatro chavales” (Sonido Muchacho, 22), un disco que les muestra más maduros, pero tan enérgicos y descarados como siempre. Con él, han vuelto a ocupar la portada de Mondo Sonoro, incluyendo una extensa entrevista y opiniones de otros músicos y profesionales del sector musical sobre la importancia del grupo.
La Maravillosa Orquesta del Alcohol, conocidos también como La M.O.D.A., publicó poco antes de finalizar el año 2021 un disco que supone una vuelta de tuerca muy interesante a su propuesta. “Nuevo Cancionero Burgalés” (PRMVR, 21) es un disco en el que los de Burgos combinan su folk rock más característico con la tradición de su tierra. Lo consigue acudiendo a los cancioneros de Federico Olmeda y de Antonio José, verdaderas Bíblias de la canción popular burgalesa. Y por si no hubiese suficiente, la producción ha corrido a cargo de Gorka Urbizu, quien fuera líder y frontman de Berri Txarrak. Además, ahora toca el turno de presentar estas canciones sobre el escenario en una gira que será todo un éxito con una visita a Madrid que incluirá un total de ¡seis salas La Riviera consecutivas!
Fiel a su espíritu ultra pop, Elefant Records nos propone una nueva delicatessen. Se trata de las canciones de mesa camilla gestadas por Marinita Precaria, toda una alquimista del pop naif minimal y autora del flamante “No me miréis”, un sabroso manjar repleto de canciones identificativas con lo que se entiende como un valor en ciernes.
De Single a Vainica Doble, Marinita Precaria demuestra una amplia mirada del pop de terciopelo en su mini-LP de debut. A su vez, una brillante demostración de talento por parte de una mente privilegiada para nadar dentro de este gran marco referencial, en el que se mueve con inusual agilidad a la hora de vertebrar bombones pop de regusto hogareño como la irresistible “Tú pa qué”, truco de magia donde tristeza es sinónimo de vitalidad azul.
Después de haber publicado uno de los debuts más prometedores en el ocaso de la pasada década, Chaqueta de Chandal retorna con la confirmación que le aúpa entre las propuestas más autónomas del pop español de hoy en día.
Ahora, con “Futuro, tú antes molabas” (gran título, por cierto) la banda catalana promete consolidarse como una de esa clase de apuestas a las que uno se agarra con curiosidad a lo largo de los años.
Razones para ello hay muchas, como por ejemplo el momento naif pegamoide de “Vademécum”, con inflexión post-grunge en su recta final. Este corte en especial ratifica la capacidad del trío para jugar con los géneros musicales, azotarlos y exponerlos bajo significantes propios.
Los barceloneses Alison Darwin son uno de esos ejemplos de grupo independiente que se toma su carrera con calma al inicio hasta madurar su propuesta lo suficiente y captar desde ese momento la atención de medios y público de forma totalmente orgánica. Por eso no es de extrañar que se hayan convertido en una de las apuestas más firmes de la plataforma Acqustic, quienes han sabido ver bien todo el potencial del trío. El año pasado publicaron su primer larga duración, “Ficción y realidad” (Atomic Records, 21), un trabajo que les ha llevado a ser portada de la playlist Rock Ahora de Spotify o a ser uno de los nuevos talentos que se suman al cartel del festival Ronda Cool junto a otras bandas en pleno crecimiento como Arde Bogotá o Niña Polaca. Allí sonarán canciones como su enérgico single “Guerrera”, la última canción que han compartido hasta la fecha.
De la A a la Z, en más de cuatrocientas entradas, un viaje irresistible a los madrileños años 80 evitando los lugares comunes. Es lo que nos propone el periodista y escritor madrileño Javier Menéndez Flores en “Madrid sí fue una fiesta”, un diccionario ácrata y dadivoso de una época clave.
Es valiente el autor con este libro: evita los lugares comunes y coloca la lámpara de manera que ilumina esquinas hasta hace poco prohibidas. En una sociedad que se amamantaba de las negritas y el postureo antes de que existiera el término, Javier no ha escrito otro libro sobre La Movida, tampoco “El libro” de la Movida; ha escrito su libro sobre La Movida, un ente que tenía algo de cinta de Moebius, de escaleras de Escher: alimentándose de sí misma hasta el infinito, hasta hoy, desde ayer, hasta mañana.
MÉXICO
Por Cynthia Flores de Indie Rocks!
¡Qué arranque de año para el mundo! Entre el regreso a la realidad de las actividades laborales después de unas bien merecidas vacaciones navideñas y la nueva ola pandémica de la variante Omicrón, donde demasiada gente resultó contagiada para dar inicio de año encerrada en sus casas. Por fortuna con un menor índice de fallecimientos pero sí con una población corriendo por su refuerzo de vacuna.
Aún con esta pandemia los festivales musicales siguen adelante con sus actividades. El más próximo es Bahidorá, quien con su paradisiaco recinto ubicado en Las Estacas, Morelos ya es un sold out. Pa'l Norte en breve sucederá en Monterrey en abril con su capacidad de más de 90 mil asistentes y claro, Vive Latino hace algunos días dio una gran conferencia de prensa para revelar nuevos detalles de su siguiente edición 2022, checa más en Indie Rocks!
Una banda bastante querida en el circuito independiente que con ya casi 20 años de trayectoria, Bengala, está de regreso con nueva música. Y es que después de una larga pausa y un cálido regreso a los escenarios en 2019, realmente ha atrapado la atención de varios de sus seguidores. Ahora están con un estreno doble: “Amor Eléctrico/Panal de Abejas”, bajo la producción de la banda, Milo Froideval y Salvador Garza, que formarán parte de su siguiente material de larga duración.
Sin dejar el calor de su música bailable, la experimentación y ahora aderezado con la tropicalia, Centavrvs nos lleva a un viaje hipnótico, rico, surreal con “Plata y Coral”. Esta es la segunda entrega de un próximo EP que llevará por nombre Que Levante La Mano.
La nueva artista del roster de Casete México, Carla Rivarola, presentó “Gravedad”. Un track muy representativo del indie rock latinoamericano: acelerado, sincero, con cierta nostalgia y mucho desentendimiento del amor entre dos personas. En esta canción Carla habla de la transformación, de hablar directamente sobre los sentimientos. Checa su irreverente video:
“Presentimiento complejo” es el nuevo track ambiental de poco más de 14 minutos que Edgar Mondragón nos transporta por varios escenarios con su ingeniosa electrónica. Inspirado por el pintor ruso Kazimir Malévich quien sentó las bases del arte abstracto con sus obras que aludían a formas geométricas y espacios vacíos y no a objetos del mundo real.
El venezolano Ferraz, radicado en la Ciudad de México, presenta “Para Hacernos Bien”. Sencillo en colaboración con la mexicana Erihka con un pegajoso estilo pop funky en el que hablan de soltar el pasado para seguir adelante como pareja. Con un videoclip filmado en un hermoso vivero, consolidan su entrega.
El joven Diego Puerta, mejor conocido como Dromedarios Mágicos, comparte una muestra de su siguiente material de larga duración: “Tu Cama”. En él parece reinventar el indie pop con una lyric enamorada y bailable que cuenta con la participación de Ramsés Meneses, a.k.a. McKlopedia, el reconocido rapero venezolano. No dejes de ver el divertido video donde ambos se presentan.
El Guerrerense radicado en Nueva York, Marrón, estrenó un EP titulado Sunset Park que incluye tres pistas electrónicas instrumentales y atmosféricas. En palabras del propio productor mexicano afirma, “están hechas para escuchar mientras ves la puesta de sol”.
Novedades
Una de las bandas “revelación” que más nos ha enganchado con sus estrenos ha sido Disco Bahía. De León, Guanajuato, el trío ha logrado encauzar su carrera por sonidos entre el nu wave, el french wave, el nu disco, el synth pop y el clásico funk. Con una vibra setentera presentaron el track “Bahía” con la colaboración de Coco Santos de CLUBZ y de Noah Pino Palo acompañado de un video dirigido por Tigre Fácil.
Con pocos muy pocos años de integración, el cuarteto de chicas radicadas en la Ciudad de México, Hot Maries está de estreno con “D.R.S.E.” , un track de surf y garage con toda la esencia del girl power. Su segundo sencillo cantado en español, desde “Basta Ya” de 2019. Sigámosle la pista a la evolución de estas jóvenes que portan orgullosamente la bandera del rock hecho por mujeres.
En conjunto con el estreno de su video clip para el romántico track “Primera Vez”, la banda de Nogales, Sonora, Los Nasdrovia presentó también su segundo álbum titulado Pequeño Círculo Azul. Un material con canciones de todos los integrantes, una mezcla de ideas que llevan en particular los pensamientos existencialistas. El título de este disco surgió inspirado por una frase de Carl Sagan.
Lo que viene en Febrero…
La ya famosa semana de arte en la CDMX permite abrir a diferentes galerías sus puertas para presentar a sus artistas contemporáneos más novedosos y vanguardistas. Zona MACO y Salón ACME se dieron a la tarea de congregar a la comunidad de arte en la CDMX del 9 al 13 de febrero.
Como bien les comentamos, Bahidorá está a punto de acontecer del 18 al 20 de febrero con un delicioso cartel integrado por Kings Of Convenience, James Blake, Pahua, Helado Negro, La Perla, Koffee, Rubio, Agrupación Cariño y muchos más, para disfrutarse entre el placentero calorcito de Morelos y las aguas cristalinas del río del parque natural de Las Estacas.
PERÚ
Por Rock Achorao’
Un enero casi de cabeza en Perú. La escena política y social desde los primeros días del mes con cierta inestabilidad. A pesar que dólar empezaba a bajar luego de la tranca de navidad y año nuevo, apareció la tercera ola de la pandemia en todo el mundo y generó un nuevo desequilibrio social. El país tembló fuerte en varias ocasiones; hubo un maldito derrame de petróleo en las costas de Lima y Callao que hasta ahora no se resuelve; se reactivaron los conciertos presenciales a nivel nacional (¡al fin!); la selección peruana de fútbol resucitó y anhela llegar a Qatar 2022 al derrotar a Colombia y empatar a Ecuador de local; entre otros sucesos.
Pero mientras eso sucedía, la música no dejaba de llegar. Cada fin de semana se publicaron un sin número de lanzamientos de los cuales recolectamos los mejores. Como decimos en nuestro país: para tu consumo con todas las cremas.
Sofía Kourtesis x Manu Chao - "Estación Esperanza"
¿Qué cosas no se han dicho antes de Sofía Kourtesis? En tan pocos años ha demostrado tener tanta genialidad y talento sin fin. "Estación Esperanza" es un ritmo fresco con un cálido mensaje, en colaboración del cantautor francés Manu Chao. La pieza mantiene las interesantes y llamativas sonoridades que la caracterizan desde sus primeros trabajos, usando una frase del corillo del éxito radial del 2000 de Manu, "Me Gustas Tú". Infaltable en tu playlist.
Tambino - "Las Tardes"
Parece que a Tambino le encanta jugar "Sin miedo" con los ritmos musicales. Su labor hace mérito al nombre de su EP, y la cúspide de su obra musical se encuentra en la ‘cumbiagaze’ de su sencillo "Las Tardes". En tres minutos y medio encontramos un perfil musical tan peculiar y delirante que hace resaltar el trabajo del artista peruano, el cual aparece muy bien calificado en una reseña en Pitchfork. Si la experimentación es lo tuyo, no puedes dejar pasar a Tambino. Súper recomendado.
Maya Endo - "Azul (Tú)"
Maya Endo representa muy bien una dualidad artística que tiene su voz. Por un lado es conocida por su llamativo trabajo en Flamenco Inflable, una banda indie pop peruana. Sin embargo, su propuesta solista sobrepasa notoriamente. "Azul" es una muestra incuestionable. Un juego vocal pío, alucinante y sonoridades más acorde a su apacible estilo, seseos y quiebres. Una energía sonora llena de relajo y dulce. Da ganas de conocer más propuestas de la artista.
Chaivers - "Escape 1"
Por más que existan temas tan poderosos como "Cubo" o "Cabina" previamente a su primer disco, "Escape 1" se convierte en la pieza más dominante que hayan producido hasta el momento. Un buen inicio para su primer LP y que explica perfectamente por qué son una de las mejores bandas nacionales. Basta con dos minutos y quince segundos que con los Chaivers vas a pasarla muy bien. Ni que decir en vivo. Desde ya recomendable escuchar todo el disco "Escape".
Volcano – “La furia de los dioses”
Siendo queridos en México y reconocidos en Perú, Volcano presentó a lo grande su esperado álbum "La furia de los Dioses" en la Plazuela de las Artes de Lima, en un concierto íntimo y presencial. Atrás quedaron las sonoridades de su primer EP homónimo para entregarse a las cuerdas, percusión y cantos al natural, como se hacía en los 60’s de manera analógica. Dispuestos a retomar las giras y más producciones, Volcano se proponer a rockear, crecer y provocar más que la furia de los dioses. Ténganlo por seguro.
Ademilxhora, Trip y Doma no se van con rodeos cuando se trata de música. Han trabajado en duplas, tríos y en solitario, pero en esta canción lo hicieron fenomenal. "PARAMXR" sumerge la electrónica a ritmos latinos, secuencias dentro del lo fi entre otras ideas ya plasmadas en trabajos anteriores de los jóvenes talentos peruanos. Súper bailable y disfrutable en sus casi tres minutos. ¿Qué otras locuras sonoras tramarán en lo que queda del verano?
Ian Pintado de Azul – “Pop del momento”
El debut del productor musical Ian Pintado de Azul que, a través del indie pop, aborda el proceso de descubrimiento entre dos personas que se atraen mutuamente y atraviesan una serie de sentimientos que van desde el deseo, la admiración, la timidez, entre otros. Vengan todos a bailar el “Pop del momento”.
Ciber1a x Susana Fátima – “Vaivén”
El segundo sencillo del proyecto multidisciplinario Ciber1a liderado por el artista Rodolfo Rueda en compañía de Susana Fátima (Gomas) ratifica su inquietud por probar nuevas formas sonoras a partir del sampleo y la inclusión de ritmos electrónico. Esto sumado a la melodiosa voz de Susana Fátima, da como resultado una impecable pieza de pop experimental para nuestra playlist de verano.
¿Imaginan lo complicado que es perder la voz para alguien que ama cantar? Marialva tuvo meses complicado donde perdió a un familiar muy querido y un problema afectó su desenvolvimiento al cantar, sucesos que la empujaron a caer en una ansiedad bastante dura, donde, expresar su proceso mediante canciones fue su salvación, meses donde además aprendió a producir su propia música, todo desde su cuarto, su refugio.
Reiiina – “Yo creo en el amor”
La propuesta de REIIINA se ha caracterizado por exteriorizar su lado más humano y, a veces, vulnerable. En “Yo creo en el amor” muestra una notable evolución musical al incorporar elementos de la música electrónica al dream pop ensoñador que la ha caracterizado hasta la fecha. Una canción feliz y de esperanza en el que la cantautora le canta a los cuatro vientos que cree en el poder del amor. Recomendada para la playlist de San Valentín.
Cine
El próximo jueves 10 de febrero se estrena la película “Larga distancia” dirigida por Franco Finocchiaro e interpretada por Miguel Iza, Fiorella Pennano, Denise Arregui, Ximena Palominos y muchos más. La cita fue musicalizada por la productora Karin Zielinski y se incluyen tracks de bandas como Suerte Campeón, Santa García y Dan Dan Dero.
Tráiler:
Lo que viene…
- Se anunciaron varios shows presenciales a lo largo del año. Este 2022 veremos en Perú a Bad Bunny, The Drums, Coldplay, Kiss, Harry Styles, Louis Tomlinson, Boy Pablo, Wos, L-gante, el dúo Pimpinela y muchos más.
URUGUAY
Por Kristel Latecki / PiiiLA
Entre el vértigo y la sobrecarga de actividades de diciembre y la tranquilidad vacacional de enero, ha pasado mucho y nada a nivel cultural.
PiiiLA cerró el 2021 con su repaso de los 20 discos del año, incluyendo a varios de los trabajos que hemos destacado este año, especialmente dos de los que aparecen aquí: Niña Lobo y Par.
La capital tuvo su merecido descanso mientras todo se trasladó a los balnearios, pero no por mucho tiempo: a partir de febrero llega una avalancha de espectáculos, y especialmente son artistas argentinxs los que nos visitarán los próximos meses.
Sin embargo, la variante Omicron ha sido el tema indiscutido del verano. Tras su llegada los casos subieron estrepitosamente, pero gracias a las vacunas sus síntomas han sido en su gran mayoría leves.
Entre EPs, shows agotados, memes y excelentes videos, Niña Lobo se consolidó como una de las bandas más destacadas, divertidas y cautivantes de Uruguay, pero también con mayor proyección internacional. Con su primer LP, «Lo que Duró la Vida de Alguien», confirman su lugar y amplían su universo sonoro y estético. Su particular pastiche cultural que incluye desde nostalgia dosmilera ligada a su propia adolescencia a cuestionamientos más propios de la era actual, se manifiesta en excelentes canciones que logran identificar y hacer reír. Dentro y Perro Agonizante son dos de los momentos más altos.
El músico de electrónica experimental Par se ha dedicado a crear a través del sonido escenografías, estructuras arquitectónicas minimalistas, mundos oscuros y futuristas. Es muy fácil identificarlo con bandas sonoras de películas distópicas, y de hecho es un trabajo que ha realizado en ocasiones. Sin embargo, a la hora de crear un quinto disco en pandemia decidió mirar para adentro y reflejar al mismo tiempo la pérdida de los marcos temporales. Eso es con «Ciclos», uno de sus trabajos más profundos y emotivos. Especialmente en Días, un tema creado con la música Lucía Torrón y que cuenta con la voz de la mítica Vera Sienra.
El año pasado Dani Umpi y el argentino Coghlan presentaron Europa, una canción de pulso house pero sutil, un hit infeccioso e inesperado que fue para PiiiLA uno de los mejores de 2021. Ahora, el EP completo de esta inspirada dupla salió a la luz, ofreciendo la fiesta que muches querrían tras la pandemia. Entre el pop electrónico y el house que son dominio de ambos artistas se pueden encontrar particularidades como un solo de alarma de auto que se mete a la perfección entre los beats o una suerte de reggaetón lento y cadencioso en el tema Fabi, donde además rinden homenaje a Fabiana Cantilo.
Entre la separación de la banda Closet y sus primeras canciones como solista, pasó mucho tiempo para que Camila Sapin decidiera trabajar en un disco propio. Lo bueno es que la espera valió la pena. «Magnetismos» es su primer álbum, realizado en conjunto con el productor, guitarrista y su pareja, Alemany. Aquí la voz de Camila dialoga a la perfección con los diferentes estilos que presenta, sea desde el pop que desarrolló desde sus comienzos, como en momentos más urbanos y R&B. Se destacan especialmente las colaboraciones junto a Ana Prada, Alfonsina y Eli Almic.
En 2019 F5 y Eli Almic viajaron juntes al Primavera Sound, donde compartieron varias fechas de música y camaradería. Esa buena vibra se ve ahora en su primera colaboración, La Vitamina. Acompañado de un colorido y contagioso video dirigido por Laura Ríos, la canción es una bomba bailable, que combina lo mejor del candombe experimental del grupo con las barras de la rapera.
Abriendo el 2022 en un enero empapado por olas de calor, La Foca, una banda asociada a las lluvias de veranos del balneario La Paloma, regresó con el primer corte de lo que será su octavo disco, «Los nuevos recuerdos vendrán». Con la particularidad de haberlo trabajado con el músico y productor Fabrizio Rossi, el adelanto de Millones nos da la pista de un disco tal vez más soleado. Con Fede Morosini como invitado, su batería animada nos conduce hacia un estribillo que sin dudas se transformará en un gran coro en vivo.
Del 4 al 12 de diciembre se realizó el 39º Festival Cinematográfico Internacional del Uruguay, organizado por Cinemateca Uruguaya. Con 107 largos y cortometrajes representando a más de 50 países, se volvió a celebrar el cine tras la pandemia con varias salas abiertas al público ávido de nuevas historias. Y además, por primera vez se abrió al streaming, con una selección de realizaciones especialmente estrenadas en su plataforma +Cinemateca.
También luego de su suspensión por la situación sanitaria, el 10 de diciembre volvió la Museos en la Noche, una jornada donde estas instituciones de buena parte del país abren las puertas con diferentes propuestas culturales y para todo público, ofreciendo un recorrido nocturno por diferentes eras, civilizaciones y creaciones. Esta 16a edición tuvo desde shows en vivo con la Orquesta de las Mil Melodías, Diego Presa y Camila Sapin, a conferencias sobre literatura y visitas guiadas.
REDACCIÓN:
