7
Silva de Alegría
Hombre Forestal
Silva de Alegría / 2021
31/May/2021
El bosque de Silva de Alegría.
Sergio Silva presenta su cuarto y más reciente trabajo como solista Hombre Forestal. El álbum fue pensado inicialmente como acústico, sin embargo, durante la grabación se decidió incorporar flautas, batería, guitarras eléctricas, saxofón y bajo, creando así un trabajo exquisito.
Conformado por 8 canciones y con poco menos de 28 minutos de duración, Silva nos muestra lo mejor de un recorrido por la naturaleza, los cambios y el amor.
Todo comienza con “El Río”, sencillo que funciona como el resumen del álbum completo. La introducción con instrumentos de viento te lleva de la mano por lo profundo del bosque hasta llegar a donde el arrullo del agua te hipnotiza y te brinda serenidad. Pocos minutos después la invitación a dejar una vida basada en la opinión ajena llega con “Cambia”.
La esperanza toma lugar con “Forma de Onda” e “Infinito”, canciones que indagan en lo positivo dentro de lo negativo de las decisiones humanas, mientras que “Panis Et Circenses” es un cover de una canción de 1968 de la banda brasileña Os Mutantes.
Dejar la vida banal atrás y fundirse como uno mismo con la naturaleza pareciera el mensaje de “Hombre Forestal”, aunque al igual que “Bilsom Electrina” bien podrían ser los temas más oscuros del álbum, y es que, las letras hablan de un fastidio casi insoportable con la vida actual, “la vida, la muerte, el misterio de la felicidad”.
Finalmente “Caudales” toma lugar para dar un cierre armónico que confirma la unidad del artista con los elementos naturales, y es que, si bien no fue mi track favorito, bien confirma que “lo que importa es el camino y no el final”.
El álbum te hace reflexionar sobre la vida con canciones de letras profundas y un amplio sentido de amor por el planeta tierra. Desconéctate 30 minutos de los problemas y disfruta un poco de un Hombre Forestal.
9
GusGus
Mobile Home
Oroom ehf / 2021
28/May/2021
El mundo fragmentado a través de la música de Mobile Home.
La banda originaria de Islandia, GusGus, llegó a la mitad de este año con un nuevo material, Mobile Home, el cual se había sido presentado también en vivo vía streaming.
GusGus nació a partir de un conjunto de actores y artistas en 1995, con raíces en los 80 de la mano del new wave con Gary Numan, Kraftwerk entre otros. A pesar del constante cambio de miembros en la banda, la esencia y virtudes que caracterizan su música siguen encendidas y degustando los oídos de muchos seguidores.
La raíz de donde nace Mobile Home, es a partir de un "mundo futuro y distópico que ha sido tomado por las máquinas". Y es así que las "máquinas" determinaron la creación de este material, rodeado de sonidos electrónicos, ambientales, futuristas entre otros. GusGus, expone el cómo ahora funciona el mundo-sociedad-máquinas, encapsulando temas en cada una de las canciones que componen este disco; tópicos como el deterioro del medio ambiente, la soledad en la que muchas personas se encuentran, pero al mismo tiempo la fuerte relación que éstas tienen con las redes sociales, la discordia entre la humanidad y el mundo.
Sin que todo vaya en declive con estos temas, está "Love is Alone", con humor y tintes sonoros de los 90, visualmente es una pequeña referencia hacia Aphex Twin en su video musical "Come to Daddy"; convirtiendo Mobile Home en una serie de composiciones que se transforman en la banda sonora de esta nueva era.
Pese a que esto es una reseña un álbum, no está por demás mencionar el elaborado trabajo visual que existe en algunos de los videos musicales videos musicales como "Simple Tuesday" en el cual se encuentra a un “humano” suplicando por salir del lugar donde habita, lo que en sus letras dice “Bring me out now, out of the black hole where I´ve been laying low..”, "Love is Alone", entre otros, dejando claro que los autores de esta música demuestran sus inquietudes musicales a través de sus letras, sonidos y visuales.
